56 преподавателей, 1,5 тысячи учеников и оборот в 30 млн рублей. как мечта о танцах превратилась в успешный бизнес

Какими личностными качествами должен обладать хореограф?

Хореографу, чтобы стать успешным в профессиональной сфере, несомненно, нужен талант. Ведь именно он определяет его способность видеть прекрасное и создавать неповторимые хореографические композиции. При этом вполне естественно, что одним лишь талантом и умением танцевать нельзя добиться высоких результатов. Чтобы стать известным и востребованным специалистом, хореографу необходим еще и набор личностных качеств, определяющих движущую силу его деятельности.

Профессия предполагает наличие лидерских качеств, которые позволят вести всю группу. Поскольку в круг обязанностей входит не только создание танца, но и его постановка, хореограф должен уметь организовать работу танцоров, определять навыки и особенности каждого из них. Для танцевального коллектива он является учителем и режиссером, который, хоть и не может в полной мере отвечать за все выступление, но принимает на себя ответственность за качество постановки и подготовки к мероприятию.

Одним из определяющих факторов деятельности являются профессиональные знания. Хореограф – это эрудит, хорошо разбирающийся как в истории искусств, так и в других сферах жизнедеятельности, из которых он черпает свое вдохновение. Ему известны все виды танцев и их происхождение, что позволяет ему создавать не только новые эпизоды, но и восстанавливать исторические постановки. Кроме того, он обладает превосходным слухом, чувством ритма.

Постоянное пребывание в обществе и необходимость находить общий язык с костюмерами, продюсерами, музыкантами и другими членами постановки обязывают хореографа быть общительным и уметь идти на компромиссы.

Он занимается не только созданием новых образов, но и принимает непосредственное участие в танце, поэтому всегда должен следить за своей физической формой. Большие нагрузки, длительные репетиции и переживания требуют затрат большого количества энергии, что обуславливает наличие у хореографов высокого уровня физической и психологической выносливости.

Сколько получают хореографы в России в месяц

Зарплата хореографа всегда зависит от того, в каком регионе расположена студия, а также от стажа. Мастера, взаимодействующие с актерами, обучают танцам, ведут занятия в своих студиях, они получают намного больше тех, кто только что пришел в профессию. Новички обычно зарабатывают 13-35 тыс. рублей в регионах, 20-25 тыс в Москве. Час персонального занятия с хореографом варьируется от 1000-4000 рублей в месяц в регионах, в Москве от 900-3500 рублей.

В обязанности хореографа входит:

1. отбор и оценка танцоров
2. тренировки
3. подготовка спектаклей, репетиции
4. подбор музыки, стиля, костюмов
5. административная работа: отчеты, договора

Хореограф должен обязательно поддерживать свою форму, посещать тренировки, разбираться в последних тенденциях танца, совершенствовать мастерство, быть хорошим руководителем.

Основные задачи профессионального хореографа

Рассматривая профессию хореограф в целом, стоит сказать, что больших результатов в этом виде деятельности добиваются люди, которые обладают определенными художественными талантами и навыками. Они должны быть достаточно пластичными и гибкими, чтобы уметь выполнять определенные движения. На первое место выходит чувство ритма, отличный художественный вкус.

Учитывая все это можно перечислить чем занимается хореограф в процессе свой трудовой деятельности:

• занимается отбором талантливых детей или взрослых, способных заниматься хореографией;
• проводит занятия для детей и взрослых согласно составленного плана;
• разрабатывает и ставит танцевальные выступления, отрабатывает с учащимися практические занятия по искусству танца;
• занимается совершенствованием техники танца со своими учениками;
• разрабатывает планы по проведению индивидуальных и групповых занятий, и воплощает их в жизнь;
• развивает в учениках пластику, обучает эстетике в танце;
• помогает правильно подобрать костюмы для выступлений.

Чем выше профессионализм у хореографа, тем больше шансов, что он будет успешен в этом нелегком деле. Например, хореограф может создать свою группу профессиональных танцоров, с которой начинает гастролировать, демонстрируя все прекрасное, что есть в танце.

На каких специальностях лучше учиться

Чтобы стать хореографом, необходимо заниматься танцами с детства, развивая свой талант. Начинать учиться хореографии можно и в возрасте 15-20 лет, но в этом случае шансов добиться успеха гораздо меньше. Затем можно поступить в высшее учебное заведение на одну из специальностей:

• художественное образование (в области хореографии);
• хореографическое искусство;
• руководство хореографическим любительским коллективом;
• педагогика танца (по направлениям) и др.

Также есть вариант с поступлением в училище, где можно освоить такие специализации:

• хореографическое творчество (по профилям);
• искусство балета;
• педагогика дополнительного образования в области хореографии;
• современный танец и т.д.

Теперь о том, какие предметы нужно сдавать на хореографа. В средние специальные учебные заведения принимают по результатам конкурса аттестатов и творческого испытания, которое проводят сами ссузы. Для поступления в вуз нужны результаты ЕГЭ по русскому языку, литературе, обществознанию или истории. Также обязательно надо будет пройти собеседование и профессиональное испытание.

Кому подходит профессия

Прежде всего, необходимо обладать профессиональными качествами, о которых будет сказано ниже, а также соответствовать некоторым требованиям:

1. Желательно владеть несколькими различными видами танцев.
2. Возможность уделять большое количество времени работе (часто даже в ущерб личной жизни и свободному времени).
3. Хорошее знание психологии и педагогики (в случае работы с детьми).
4. Дополнительным бонусом будет знание иностранного (желательно английского) языка, если вы планируете работать в гастролирующем коллективе.
5. Хорошее знание как репертуаров классических композиторов, так и современных веяний в музыке.
6. Желательно обладать музыкальным чувством, чтобы иметь возможность соединять различные стили. Сейчас очень востребована эклектика — к примеру, хип-хоп или рок в соединении с классикой.
7. Коммуникабельность в отношении подопечных (и их родителей, если речь идёт о детях), а также техперсонала, художника по костюмам, гримёра и др.
8. Требовательность и умение добиваться результата.
9. Помимо всех вышеперечисленных качеств, хореографу крайне желательно иметь знания в таких элементах постановки: свет, костюм, макияж, причёска, декорации, а также уметь всё это соединить в гармоничную композицию.

Не надо стесняться

Личная жизнь людей с глянцевых обложек, на которых многие из нас так хотят быть похожи, по словам Владимира, далеко не так прекрасна, как кажется.

Владимир Сидоркин, танцор, модель:

— Меня никто никогда не угощал за баром, и никогда не говорили какие-то комплименты открыто в лицо. В интернете я получаю комплименты, а лично — нет. Когда я работал в ночном клубе, то был в нашем балете единственным парнем, остальные — девушки, очень красивые девушки, потрясающие фигуры, волшебная внешность плюс магия танца: эти очаровательные костюмы, правильный свет, блестки и масло на теле, дым. Но за сценой мы просто дружили, и я понимал, насколько они простые, классные, открытые. То есть они оказались самыми человечными людьми на свете, с чувствами, без какого-либо высокомерия. Выяснилось, у многих из них проблемы с отношениями. Люди просто боятся подойти к такой девушке, потому что им кажется, что она недоступна. Это большая проблема из-за стереотипа, созданного вокруг танцовщиц, моделей. Мужчины, пожалуйста, не стесняйтесь, подойди и познакомься, она не высокомерная сука, она человек. Если ты в ее вкусе, если есть химия, то она пойдет с тобой на свидание

Химия — самое важное. Любовь — это и есть химия

Разрушил наш собеседник и миф о том, что люди с танцполов и подиумов предпочитают искать пару среди себе подобных.

Еще одна проблема всех публичных людей в наши дни — хейтеры. Ты яркий и популярный? Тогда виртуальные злопыхатели идут к тебе!

Закончив расшифровывать интервью, подошла к зеркалу.

«Да я ничего такая! Да, тоже короткая и старая, 165 сантиметров ровесницы Владимира. В груди, конечно, не эталонные 90, а вот последующие 60 и 90 – почти достигнуты. Мы все разные, но Т9 уверенно предлагает заменить «з» на «в». А может, попробовать…».

Мысли прервали сообщения из рабочего чата с напоминанием о дедлайне по статье. Да ну… Данцполы, подиумы, нас и тут, в Финтолке, неплохо кормят!

А вы бы хотели стать моделью? И считаете ли вы, что в
этой профессии есть гендерный перекос?

Автор этой статьи будет благодарен вам, если вы поставите лайк нашей группе в Facebook.

«»Наелась», теперь никакой почасовой аренды»: сложности на старте

Моей самой большой статьей расходов была почасовая аренда оборудованного зала. На нее уходило до 50% от выручки. За эти деньги я получала танцевальный пол, зеркала и магнитофон.

Оксана Говановская. Фото: личный архив

Вешать и устраивать что-то дополнительно в зале было запрещено. Я смогла лишь поставить штендер (небольшой рекламный щит. — Прим. «Про бизнес»), чтобы танцоры понимали, что они не ошиблись помещением.

Довольно скоро я поняла, что больше не хочу, чтобы зал считался моим лишь на час с 7 до 8 вечера.

Бывало, прибегаешь за 10 минут до начала занятия — весь зал заставлен стульями после какого-то собрания, а вывеска валяется где-то в углу.Теперь если арендую помещение, то стараюсь взять его в полное пользование на год.
За почти 6 лет я сменила 3 помещения в Островце. В двух из них делала редизайн студии под себя. Такая аренда сейчас обходится в 30–40% от выручки и за все время аренда и ремонт всегда были самой большой статьей расходов в моей школе.

Кто может стать хореографом

Стоит дать описание основных качеств, которыми должен обладать человек, который желает стать профессиональным хореографом. В их число входят:

• великолепное здоровье;
• высокая коммуникабельность;
• отличный музыкальный слух;
• творческие и артистические навыки;
• самовыражение;
• управление своими эмоциями и темпераментом;
• требовательность к себе;
• высокая самоорганизованность;
• не бояться публики.

Одновременно стоит рассмотреть и те требования, которые предъявляются к специалисту:

• всегда поддерживать себя в отличной физической формы;
• хорошо разбираться в различных направлениях и стилях танца;
• не помешает хорошее знание и умение использовать на практике одного или нескольких иностранных языков;
• уметь правильно подбирать костюмы для выступлений;
• знать основы психологии и конфликтологии, чтобы своевременно разрешать возможные конфликты внутри коллектива;
• быть хорошим организатором, так как от хореографа зависит, будут его ученики или он сам участвовать в конкурсах или выступать на различных мероприятиях.

Отсюда вытекают все возможные плюсы и минусы, благодаря которым человек может определить, способен он быть хореографом, или это лучше оставить для других.

Итак, хореограф кто это такой? Профессиональный танцор, который готов поделиться своим мастерством со всеми желающими танцевать.

Возможно вам будет интересна статья: Снайпер кто это такой, чем занимается, описание профессии

Профессия хореограф: плюсы

Профессия хореограф имеет множество преимуществ, главным из которых является востребованность. Сегодня очень популярны различные танцевальные шоу, артисты активно привлекают к своим концертам танцоров и хореографов, чтобы выступление получилось ярким, содержательным и интересным. Кроме того, хореографов привлекают к съемке телевизионных передач и фильмов в качестве консультантов и постановщиков номеров. Шоу бизнес – весьма прибыльный вид бизнеса, потому те люди, которые работают в нем, получают солидные гонорары. Чем более знаменит хореограф и чем больше известных танцевальных постановок у него на счету, тем большие деньги он в итоге зарабатывает.

Хореограф не привязан к какой-либо стране, в отличие от юрисконсультов или бухгалтеров, образование он может получить в Италии, а зарабатывать в своей родной стране или же вообще уехать в Турцию и ставить номера в ночном клубе, развлекая туристов.

Работая хореографом, можно объездить весь мир. Если в профессии достигнуто немало, то количество приглашений в качестве хореографа будет достаточным для того, чтобы увидеть весь мир. Также нередко танцевальные коллективы устраивают гастроли по разным городам и странам. В ходе подготовок к шоу хореографы знакомятся с разными людьми, перенимают их опыт, посещают различные мастер-классы и таким образом совершенствуют свои навыки, а шоу-программы делают более интересными. У хореографов очень насыщенная жизнь, они не сидят в офисе, их работа – это постоянное общение, репетиции, тренировки и поездки.

Быть хореографом – значит быть в постоянном движении, тренировки благотворно сказываются как на фигуру, которая остается стройной и подтянутой, так и на самочувствие и психологическое состояние, потому как танцы предоставляют свободу, ты занимаешься любимым делом, получаешь за это деньги и невероятное удовольствие. Постоянные занятия спортом благотворно действуют на состояние здоровья и укрепление иммунитета.

Участие в танцевальных шоу и конкурсах вознаграждается более чем достойно, а получение наград, грамот и кубков заставляет двигаться вперед и добиваться больших высот. Преимуществом работы хореографом является и то, что человек получает славу и признание. Удачно поставленный танцевальный номер всегда по достоинству будет оценен зрителем, а его любовь и овации заряжают положительной энергией.

Говоря о хореографии как о способе заработка денег, никто не сможет сказать, что работать в этой сфере его заставили родители, занятия танцами – это увлечение, которому отдают много времени и усилий. Нет ничего лучше заниматься любимым делом и получать за это деньги.

Профессионал всегда найдет новые цели в танцевальном бизнесе, ведь все не ограничивается только хореографией. Можно открыть свою танцевальную школу, можно давать частные уроки, а можно поставить уникальное танцевальное шоу и объездить с ним весь мир.

«Ты что, реально решила зарабатывать танцами?!»: как стартовать без поддержки

В моем окружении никто не занимался бизнесом. Поэтому и особой поддержки для своей идеи открыть школу танцев я не получала. Мне говорили: «Куда ты лезешь? Зачем оно тебе надо? Ты решила зарабатывать деньги танцами, серьезно?!» С таким негативом и сомнениями было трудно справиться. Но любовь к родному городу и танцам победила.

Я самостоятельно начала искать, как составлять бизнес-планы, решила изучить работу танцевальных студий Минска. Смотрела на то, как там преподают педагоги, как выстраивают системы абонементов.

Раз в месяц покупала безлимитный абонемент в одну из студий — и ходила ко всем преподавателям.Пыталась перенять положительный опыт и сразу же найти ошибки, которые совершать не стоит.

Так и стартовала моя школа танцев DSO. Мне не пришлось брать кредиты или искать инвесторов. К 2015 году у меня уже имелась «подушка безопасности» примерно в $ 1000. Этой суммы было достаточно для аренды помещения в Островце, небольшой рекламы и запуска. К тому же я начала более экономно тратить деньги — например, на бензин и развлечения стало уходить меньше. Окупились мои вложения в первую студию примерно за 3−4 месяца.

Кто такой хореограф?

Хореограф – творец, деятель искусства, который перенимает опыт поколений и дополняет его новыми элементами. Он полностью отдает себя созданию новых уникальных хореографических номеров и их воплощению на сцене через танцевальные постановки.

На каждом этапе работы хореограф взаимодействует со всеми участниками постановки. Вместе с композиторами и дирижерами он работает над музыкальным сопровождением танца, определяя музыкальный настрой и продумывая соответствующие ему образы. Для полного представления о предстоящей работе он знакомится с литературной первоосновой, после чего продумывает костюмы и хореографические номера, которые танцоры репетируют под его чутким руководством.

Понятие хореография имеет древнегреческое происхождение («choreia» — пляска, «grapho» – описываю) и подразумевает искусство танца, взаимосвязанный комплекс движений и поз, согласовывающихся между собой и образующих танцевальный эпизод или полноценный танец посредством особых аллегорий. Именно на хореографии сосредотачивается жизнь и деятельность хореографов.

Становление этой профессии длилось на протяжении веков. Еще до нашей эры танцы составляли часть обрядов и ритуалов, а в дальнейшем они были отнесены к одному из видов искусства. Элементарные движения в такт музыке или сложные «Па» позволяли народу выразить свои эмоции и отражали национальный колорит. Танцевальные обычаи каждого народа постепенно преобразовывались, дополнялись, совершенствовались – это обусловило потребность в выделении профессии хореографа.

Простым крестьянам, естественно, было не до разучивания новых постановок, и они вполне обходились собственными умениями, которые они демонстрировали после тяжелого рабочего дня в веселых хороводах. Но для представителей знати хореография играла значимую роль. Ведь ни один бал не обходился без грациозного и слаженного исполнения вальса. Кроме того, на многие приемы во дворцы приглашались танцоры, развлекающие публику своими выступлениями. Поэтому человек, умеющий придумать оригинальный танец и способный скоординировать своих подопечных, был просто необходим.

Подчеркнем, что наибольшую популярность и отделение в отдельную профессию специальность «хореограф» получила только в последние несколько десятилетий. В основные обязанности хореографа сегодня входит:

• Создание и обсуждение композиции.
• Участие в кастингах по отбору танцоров и распределение конкретных образов с учетом умений и навыков каждого из них.
• Выбор декораций, костюмов и музыки.
• Посещение репетиций для обучения танцоров и отработки техники.
• Обеспечение выступлений участников своей группы в концертных программах.
• Преподавание разных видов танца.

Как продавать и оптимизировать бизнес-процессы?

Если у предпринимателя есть планы на масштабирование, в компании неизбежно должны появиться два элемента: 

• отдел продаж, 
• автоматизация. 

Отдел продаж в студиях — это редкость. Я много раз задумывался, нужен ли он нам, и пришел к простой истине — каждый должен заниматься своим делом. 

Мы, как продюсерский центр для хореографов, должны обеспечивать трафик учеников, и для этого нужны специалисты. Наличие отдела продаж в нашей школе — еще одна причина для хореографов быть с нами. 

Сегодня у нас в штате пять менеджеров по продажам. Они занимаются только обработкой лидов и отправлением людей на пробные уроки. Их задача — совместно с преподавателем сделать продажу. 

С отделом продаж мы работаем уже год. Сейчас половина нашего ежемесячного дохода — это новые ученики. Это значит, что мы умеем привлекать клиентов в студии. Теперь в планах так же качественно выстроить работу по удержанию. Во многом для этого нужна автоматизация. 

ИТ в бизнесе, если он хочет развиваться, неизбежны. У меня сразу была масштабная идея — весь город должен танцевать только у меня. Поэтому я готовил почву для расширения и автоматизации. Этим вопросом я стал заниматься со второго года работы проекта

Мне было важно держать всю клиентскую базу в одном месте, содержать ее в порядке. 

Ученики 

Изначально я вкладывался в разработку собственной системы, потому что десять лет назад нишевых ПО для нашего бизнеса не существовало. 

Знакомые программисты написали программу под мои требования на базе 1С. На ней мы проработали несколько лет и потратили около 500 тысяч рублей на разработку. В итоге от этой затеи пришлось отказаться, потому что история стала дорогой, а на рынке за это время появились отраслевые решения. 

Сейчас мы работаем на учетной системе Mobifitness, а также с мобильным приложением и личными кабинетами для тренеров от этого разработчика. Я выбирал программу по трем критериям:

• специфика своего бизнеса (есть контроль расписания, контроль посещения, учет абонементов);
• удобство (решение должно быть понятным, чтобы знакомить с ним новых сотрудников не составляло труда); 
• приложение. 

В моем случае ключевым фактором стало наличие у разработчика клиентского мобильного приложения. Я считаю, это хороший имиджевый элемент для школы танцев — «записывайтесь на занятия в нашем мобильном приложении».

Мобильное приложение 

Для продаж мы используем amoСRM. Все наши системы интегрированы между собой. Поддержка пяти филиалов школы обходится в 33 тысячи рублей в месяц.

ИТ-решения позволяют оптимизировать процессы.

Открытие школы танцев и вопрос заработка

Хореографы работают в школах и некоторых детских садах на ставке и получают фиксированную зарплату.

Маленьким детям они преподают ритмику.

В некоторых случаях оклады на уровне минималки 8000 руб.

Поэтому приходится искать дополнительный заработок.

Некоторые рекомендации тем, кто решил заняться коммерческой деятельностью, открыть свою школу при образовательных учреждениях:

1. Перед началом занятий следует встретится с родителями и оговорить все финансовые вопросы.
2. Лучше брать предоплату за занятие. Потом будет сложно поймать родителей.
3. Все организационные вопросы решайте сами, не через воспитателя или учителей.

То, сколько будет он зарабатывать, как индивидуальный предприниматель, будет зависеть от количества детей в группах.

Следует помнить, что около 20 % нужно будет платить за аренду помещения.

Стоимость обучения

Большинство хореографов это танцоры, которые выступали в детстве и юношестве.

В хореографический ВУЗ поступают после 11 класса на основании ЕГЭ.

Есть разные программы специалитета и бакалавриата, после которых можно получить специальность хореографа.

Стоимость учебы может варьировать:

• Минимум за 27 000 руб. в год ВУЗы предлагают получить специальность руководитель любительских коллективов;
• Максимум за 350 тыс. руб. в год. стать артистом в ГИТИС.

Многих интересует, сколько времени стоит учится для получения профессии.

Чтобы окончить высшее учебное заведение и стать хореографом понадобится 4-6 лет.

От времени учебы будет зависеть образовательная степень.

Наличие высшего образования не является залогом получения работы с высоким окладом.

Для устройства в некоторые школы современного танца достаточно наличие сертификата окончания танцевальных курсов и практических навыков.

Развитие карьеры вместе с прибылью

Главная составляющая успеха в профессии оригинальные идеи.

Немаловажную роль играет аудитория, которая будет смотреть поставленный танец.

Большие танцевальные площадки смогут  быстрее прославить его.

От известности зависит сколько работодатели готовы платить хореографу за его работу.

Самые богатые танцоры-постановщики в мире:

1. Майкл Флетли со своими ирландскими танцами общее состояние 290 млн. долл.
2. Пола Абдул заработная плата 2,5 млн. долл. в год.
3. Лориэнн Гибсон прибыль 7,5 млн. долл. Прославилась работая с Кэти Перри, Леди Гага и др. звездами американского шоу-бизнеса.
4. Дерек Хаф 3 млн. долл дохода. Танцор хореограф, музыкант, все в одном.

Сложности заработка

Количество часов работы влияет на то, сколько получает постановщик танца.

Обычно после периода поиска доходы выходят на стабильный уровень в 30-40 тыс. руб. в месяц.

Более удачливые могут похвастаться и большими зарплатами, но и потрудиться придется побольше.

О самом главном в работе

Специфика моей работы такова, что где бы я не работала, по сути это место является мини-школой. А все потому, что мои ученики они только мои, причем отвечать за них буду только я. Это происходит даже в том случае, даже если работаю “на дядю”.

Даже если ты сам хорошо умеешь танцевать, то это еще не гарантия того, что сможешь научить этому малышей. Личные навыки и умение передать свои умения детям — это очень разные вещи. Учеников очень много — порядка 800 человек, причем в подобающем большинстве дети. Очень многого дошколят, младших школьников и среднего звена, а вот старших куда меньше.

С малышами заниматься непросто, но очень интересно!

Интересней всего работать с детьми 

Я преподаю детские эстрадные танцы. Взрослых обучаю танцевальной технике belly dance. В школе еще очень популярен хип-хоп и современная хореография. Занятия проходят весело, а особенно с малышами 3 лет. Вообще, здесь все очень серьёзно, ведь за один учебный час у меня очень много задач:

• поздороваться  — это поклон;
• разминка — без этого ни как. Она может проводиться на месте или по кругу, но самое главное — все мышцы должны согреться и размяться;
• проведение основной части урока. На этом этапе нужно выучить с детьми танец, научить слышать музыку, а ещё важнее — показать и научить, как правильно двигаться под неё.

Мои ученики занимают призовые места на различных конкурсах.

Мои подопечные всегда участвуют в выступлениях

Очень обидно, когда родители позволяют себе без серьёзных причин пропускать занятие, а бедный ребёнок потом не понимает что и куда. По этому у нас в студии нет переноса занятий, только отработка индивидуально ребёнка по справке, что бы педагог мог быстро вернуть его в струю.

Как дети, так и взрослые выступают в обязательном порядке, без выступлений они быстро потеряют всяческий интерес и просто-напросто бросят это не благодарное дело… Мои подопечные выступают на отчётных концертах студии, на конкурсах, причем минимум 2-4 раза в год (в зависимости от возраста). Как правило, количество выступлений бывает куда больше.

Доход хореографов всегда достойный  

Без рекламы в наше время невозможно развивать никакое дело. Для привлечения клиентов хороши все каналы — и социальные сети, и площадка Instagram, но лучше всего работает старый и добрый “сарафан”.  В настоящее время в танцевальной сфере конкуренция огромная. Однако спрос растёт с каждым днем, ведь люди от мала до велика хотят научиться танцевать. Это очень модно, да и просто прекрасно!

Я со своими подопечными.

Страницы биографии

Все становится понятно, если познакомиться с биографией девушки. С трех лет талантливая балерина занималась гимнастикой у Ирины Винер, а затем стала выпускницей Московской академии хореографии. Ей сразу же предложили место в труппе Большого театра. У Марии не слишком большая занятость, потому что «Инстаграм» девушки представляет собой набор фотографий из путешествий по миру. Довольно часто — в обществе Арсения Матенцева, который является лучшим в России в гонках на аквабайке.

Отец Марии — знаменитый Игорь Шувалов, глава ВЭБ.РФ, а денежные средства девушка действительно получила не в кассе БТ, а в фирме «КСП Капитал управление активами».