Художники-дизайнеры: дали, пикассо, климт и другие мэтры искусства в дизайнерской индустрии

ELEMENT EDITION

Element Edition — авторский CG курс Колобаева Марка по обучению концепт-арт художников 2D&3D. Вас научат разрабатывать идеи, комбинировать полученные навыки, различным 2D и 3D техникам, Photobashing, Overpainting и многим другим секретам компьютерной графики, которые применяет Марк в профессиональной работе, как Concept Artist. Ты всегда мечтал научиться делать крутые работы в области CG и концепт-арт? Тогда тебе к ним!

Конечно, кроме основного курса, в течение года они обязательно проводят интересные воркшопы с мастерами CG, и дополним и так невероятно огромный курс профессиональными советами и техническими приемами, которые будут помогать тебе создавать лучшие работы для лучших компаний мира! Профессиональные инструменты становятся действительно мощным «оружием» только с постоянной практикой!

Швейцарская художница Луиза Боннет

Лучшие современные художники мира поэтому и являются таковыми, что бросают вызов классическим школам предыдущих эпох в изобразительном искусстве. Швейцарская художница Луиза Боннет (Louise Bonnet), наряду с такими известными художниками сюрреализма, как Войцех Сюдмак, Рафал Олбински и Джим Уоррен, практически до неузнаваемости изменяет этот стиль авангардного искусства.

Луиза Боннет родилась в Женеве, где и закончила Высшую Школу искусств и дизайна. В 2008 году она начала свою творческую карьеру, паралельно работая дизайнером-иллюстратором. Первая ее персональная выставка прошла в галерее «Subliminal Projects» в Лос-Анджелесе. Все работы Боннет акцентированы на изображении человеческого тела с особым видом экстремальной сексуальности и физическими преувеличениями в сюрреалистических сюжетах ее необычных картин. Фигуры в ее работах имеют отчетливую, но противоречивую грань между красотой и уродством, абсурдом и физической реальностью, заключенные в творческую обертку большой театральной комедии.

«Красный плакальщик», 2020, масло на льне
«Оранжевый интерьер», 2019, масло на льне
«Розовое одеяло», 2019, масло на льне
«Циклоп», 2018, масло на льне

Из каких этапов состоит общение с клиентом?

Открытие

Представьте себе следующую ситуацию. У клиента есть явная потребность — он ищет хороший лазерный принтер, но не знает, какой выбрать. Прежде чем принять решение о покупке, он ищет информацию в Интернете.Вы управляете магазином электроники. На данный момент вы можете повлиять на его решение.

Каким образом? Создавая контент, который отвечает его потребностям. В этом случае это могут быть обзоры лучших лазерных принтеров, подбор оборудования к конкретным потребностям (например, офисный или домашний принтер) или руководство о том, как работать с определенными типами принтеров, чтобы они работали как можно дольше.

Если получатель получает ценный и полезный контент, а также связывает их с вашим брендом — это огромный плюс.

Специфика профессии художник компьютерной графики

Художник компьютерной графики в обязательно порядке должен владеть работой с графическим планшетом (это аппаратная часть его работы) и различными программными продуктами (AdobePhotoshop, Illustrator, Corel Draw).

Специалист должен не только иметь художественные способности, но и навыки использования компьютерной техникой, потому что отрисовка графики на планшете сильно отличается от рисования кистью или карандашом.

Должностные обязанности художника компьютерной графики сводятся к следующим:

1. Проектирование графики, разработка эскизов и набросков.
2. Демонстрация заказчиков разработанных идей, макетов эскизов, обсуждение материала с заказчиками и внесение правок.
3. Разработка материалов в электронном виде.
4. Применение актуальных инструментов, софта и оборудования для создания изображений и элементов оформления для проектов разнообразной тематики.
5. Совместная работа со специалистами-мультипликаторами, печатниками, оформителями книг и плакатов.
6. Оценивание, экспертиза и критические замечания относительно произведения искусства, полиграфии, кинопродукции, рекламного видео и т.п.

Редко в каких студиях работодатели обучают художников компьютерной графики базовым навыкам классической живописи. Между тем, художники с опытом свидетельствуют, что без получения художественного образования добиться успехов в графике намного сложнее, чем с ним, при этом только его не хватит для удержания в отрасли.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Профессия связана с творчеством, поэтому оставляет просторы для личностного развития и реализации.
2. Много узких специальностей, которые могут выбрать люди, умеющие рисовать.
3. Живописцы востребованы на рынке труда, но все зависит от специализации. В них заинтересованы полиграфические компании, издательства, рекламные агентства и т. д.
4. Возможен свободный график и неполная занятость.
5. Признанные художники получают высокий доход и популярность.
6. Можно быстро добиться успеха, однако придется потратить много сил и времени.

Минусы

1. Возможны творческие кризисы и профессиональное выгорание.
2. Высокая конкуренция.
3. Дорогостоящее обучение и расходники, необходимые для создания картин.
4. Лишь малая часть живописцев достигает вершин успеха.

Заработная плата художников компьютерной графики

Оплата труда представителей профессии зависит от региона и опыта работы. Если в столице средняя заработная плата составляет около 60 000 рублей, то в провинции она равна примерно 30 000 рублей. При этом работодатели предъявляют к соискателям на должность художника анимации и компьютерной графики такие требования:

• наличие портфолио с примерами реализованных проектов;
• знание основ дизайна, изобразительного искусства;
• владение программами Corel Draw, Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign;
• способность оперативно переключаться между различными проектами;
• владение основами 3D-моделирования;
• знание современных трендов и инструментов в компьютерной графике и их применение;
• коммуникабельность, умение трудиться в команде;
• креативность;
• художественный вкус;
• ответственность, исполнительность;
• навыки делового этикета и общения;
• грамотная устная и письменная речь.

Алексей Саврасов

Алексей Саврасов — основатель жанра лирических пейзажей.

Отец Алексея был купцом и хотел, чтобы сын продолжил его дело. Юноша не оправдал ожидания отца и поступил в училище живописи.

Первые его картины не были оценены по достоинству. Известность ему принесла работа «Вид на Кремль от Крымского моста в ненастную погоду».

Вскоре после окончания училища Саврасов стал руководить пейзажным классом.

У него много достойных работ, но его считают «художником одной картины». Это всем известная «Грачи прилетели».

Возможно, это стало причиной его терзаний. Художник увлекся алкоголем, в его творчестве появились мрачные мотивы.

Последние годы своей жизни Алексей провел в бедности. Великий художник скончался в больнице для бедняков, но его картины до сих пор радуют потомков.

Самые известные картины: «Грачи прилетели», «Вид на Московский Кремль. Весна», «Проселок».

Василий Суриков

Русский живописец, известен как мастер композиции, его полотна отличались особым размахом, масштабностью.

История Сурикова необычна и интересна. Его семья была не богата, денег на обучение не было. Однажды его рисунки увидел енисейский губернатор. Он нашел человека, который смог помочь Сурикову.

Уже во время обучения он придавал большое значение композиции. Василию даже дали прозвище «Композитор».

Он написал множество выдающихся картин, работал над оформлением Храма Христа Спасителя (фрески). Василий Суриков прожил 68 лет и скончался от ишемической болезни сердца.

Даже серьезные проблемы со здоровьем не стали препятствием для художника, в последние годы своей жизни он по-прежнему занимался любимым делом.

Самые знаменитые картины: «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Взятие снежного городка».

Особенности профессии

Художник может работать в разных направлениях:

• художественно-творческом;
• реставрационном;
• научно-исследовательском;
• педагогическом;
• художественно-просветительском.

В художественно-творческой сфере художник занимается непосредственно творчеством, выражая свои впечатления, чувства и эмоции через художественные образы. Это возможно в любой области изобразительного искусства (живописи, монументальной, станковой, театрально-декорационной, на телевидении и в кино).

В реставрационной сфере художник занимается реставрацией исторических художественных произведений, имеющих уникальную ценность. Как правило, подобные работы ведутся по заданию реставрационного совета, поэтому в такой работе художнику приходится следовать установленным правилам.

В педагогической сфере художник выступает в роли педагога-наставника, преподающего дисциплины изобразительного искусства в учебных заведениях различного уровня — начального, среднего, высшего, а также на курсах повышения квалификации.

Научно-исследовательская деятельность художника заключается в научных исследованиях и разработках по специальным темам или отдельным заданиям в сфере его профессии, оформленных в виде научных статей, отчетов и т. п.

В художественно-просветительской сфере художник ведет просветительскую работу, формируя у общества эстетический вкус, правильное восприятие произведений искусства и т. п.

В современном мире сфера деятельности художников значительно расширилась. Например, татуаж, имеющий бешеную популярность в наше время, искусно наносят художники.

Самое важное для художника — отразить духовную сущность эпохи. Иван Дмитриевич Шадр

Иван Дмитриевич Шадр

Востребованность

Востребованность профессии напрямую зависит от специализации. Но если брать в общем понимании, то она очень низкая. В основном художники являются вольными живописцами и работают сами на себя.

Сколько получают люди, работающие по данной профессии

Заработки напрямую зависят от трудоустройства и востребованности мастера. Если вы смогли найти постоянную работу в полиграфической компании, издательстве или дизайнерской фирме, то вы будете иметь доход от 15 до 70 тысяч рублей в месяц.

Вольные же творцы имеют абсолютно непредсказуемый уровень дохода. Они могут месяцами ничего не зарабатывать, а могут всего за несколько недель получить огромные деньги.

Легко ли устроиться на работу

Работу найти достаточно проблематично в связи с низкой востребованностью

Если вам удалось найти вакансию, то на собеседовании важно проявить себя как максимально креативного и ответственного человека. Обязательно возьмите свое портфолио с фотографиями самых ярких и успешных работ

Вам могут предложить тестовое задание, от выполнения которого и зависит трудоустройство.

Как обычно строится карьера

Художник – это профессия не для карьеристов. Обычно роста нет, но вы можете достигнуть высот, если будете постоянно развиваться и принимать участие в конкурсах. Пиком карьеры могут стать собственные выставки или возможность учить других менее опытных художников.

Перспективы профессии

Перспективы есть в каждой профессии и художник – не исключение

Важно суметь пробиться в элиту изобразительного искусства. Для этого следует принимать участие во всевозможных конкурсах и фестивалях ИЗО

Это даст вам возможность наработать связи и заполучить состоятельных заказчиков. В будущем возможны солидные гонорары и признание вашего мастерства, сопровождающиеся открытием собственной галереи или школы искусств. Это апогей карьеры художника.

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия художник подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем
пройти тест на профориентацию от
Профгид.
Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь.
Узнать больше >>

Где пройти обучение

Самостоятельно овладеть профессией оформителя компьютерной графики проблематично, в особенности если за плечами нет классического художественного образования, минимального опыта работы. Новичку придется своими силами подбирать учебную литературу, усваивать большое количество информации, осваивать различные компьютерные программы. К тому же сложно самостоятельно подготовить достойное портфолио, которое требует большинство работодателей при трудоустройстве или заказчики фрилансеров.

Получить образование можно в высшем учебном заведении. Для этого необходимо успешно пройти экзаменационные испытания, а также творческий конкурс. В ходе обучения, которое длится 6 лет, понадобится изучить большое количество смежных дисциплин.

Другой способ стать частью профессионального сообщества художников компьютерной графики – пройти обучение на онлайн-курсах графического дизайна. Оно имеет ряд преимуществ:

• предоставление необходимых учебных материалов;
• онлайн-уроки с наставниками;
• возможность подготовить собственное портфолио в ходе выполнения домашних заданий;
• консультации профессионалов;
• возможность начать выполнять первые заказы и зарабатывать в процессе обучения;
• совмещение учебы с другими видами деятельности, декретным отпуском или отпуском по уходу за ребенком;
• обучение в удаленном режиме из любого региона;
• самостоятельный выбор темпа освоения курса;
• возможность учиться в удобное время.

Если вы креативны и обладаете художественным вкусом, обожаете рисовать и интересуетесь цифровыми технологиями, вам стоит попробовать свои силы в компьютерной графике и анимации. Главное – желание учиться новому и целеустремленность. Успехов в профессии!

Пассивный — это же от слова «ничего не делать»?

• На самом деле не существует никакого пассивного дохода, если у человека не построена самостоятельная, самодостаточная структура, которая приносит ему ежемесячный стабильный доход.
• Но и сам человек при этом не сидит на месте, а делает хотя бы минимум, чтобы поддерживать достойный уровень.
• Ему все равно приходится привлекать новых людей, учить новичков, контролировать процесс.
• Не говоря уже о тех, кто еще не построил структуру, находится в самом начале пути.
• Тут пассивность вообще не приветствуется, ибо человек всего лишь месяц не поработал, а уже у него нет никакого дохода.Получается, что пассивный доход — это миф, так как простой ведет к обнулению или резкому падению доходов, о чем говорят практически все сетевики.

Как правильно работает сетевой маркетинг

Никто не видит, чтобы сетевик преспокойно сидел себе дома и ничем не занимался. И это реальность, в которую приходится поверить. Так что придется оставить вопрос о пассивном доходе, если не построена многоступенчатая, расширенная, разветвленная структура, которая работает без перебоев постоянно, регулярно, а не разваливается после того, как лидер этой структуры решил отдохнуть полгодика.

Поэтому, если лидер еще не имеет такой структуры, ему придется работать во сто раз больше и активнее, иначе придется распрощаться с теми доходами, что у него есть. Но об этом не говорят новичкам или же говорят неправильно, отчего новичок начинает просто ждать, когда деньги сами придут, поработал немного — и довольно. Вообще люди пассивны сами по себе, поэтому и хотят, чтобы текла вода под лежачий камень. И поражаются, почему такого не происходит.

Однако это не значит, что не надо пробовать, пытаться построить стабильную и приносящую действительно пассивный доход структуру, если есть запал, желание и возможности.

Но не надеяться, что после полугода интенсивной работы можно будет сложить ручки, так как ручки лидеры сложили поначалу, но когда все идет наперекосяк, приходится справляться с вызовами времени.

Кстати, есть и другие способы обрести пассивный доход, но это уже другая история, и она тоже не связана с ничегонеделанием и ожиданием, когда деньги с неба посыпятся. Так что дерзать, но не надеяться на безделье.

Первые дни и недели на новой работе – время волнительное. Особенно если это ваша первая работа. Вы отчаянно стараетесь показать себя в лучшем свете перед начальником, понравиться коллегам и заявить о себе как о квалифицированном специалисте.

И, конечно, не отказываетесь от всевозможных поручений, которые вам дают старшие товарищи или шеф. В результате через месяц-другой вы с ужасом обнаруживаете, что круг ваших обязанностей расширился неимоверно, а зарплата при этом больше не стала.

Обучение на живописца

Многие художники начинают изучать изобразительное искусство с раннего детства, поэтому к 17-18 годам они уже являются подготовленными специалистами. Продолжить обучение можно в вузе или ссузе, рассмотрим целевые направления подготовки:

• «Живопись (по видам)» (код: 54.02.05). Реализуется в ссузах, начать обучение можно после 9 или 11 класса;
• «Живопись» (код: 54.05.02). Направление открыто во многих вузах. В рамках вступительной кампании абитуриенты проходят творческое испытание, например, рисуют натюрморт или портрет.

Также можно сделать выбор в пользу специальностей, связанных с графикой, дизайном, иллюстрациями, реставрацией, иконописью и другими смежными сферами.

Перспективы профессионального совершенствования выпускников

Продолжение обучения в магистратуре позволит совершенствовать профессиональные знания, умения и навыки под руководством опытных педагогов. При обучении в магистратуре Вы получите возможность продолжить создавать иллюстрации на базе вуза посредством использования современных технологий, изучение теоретических основ техники графики, создание собственной уникальной методологии создания изобразительных образов.

Диплом магистранта не требует переаттестации за пределами нашей страны, что актуально для талантливых художников-графиков, которые хотят попробовать себя в качестве мультипликатора, аниматора за рубежом. При необходимости обучение можно продолжить в аспирантуре, докторантуре.

Особенности профессии

Художник анимации – талантливый фантазер, который умеет визуализировать самые сложные задачи. Он изучает сценарий, получает указания от режиссера, тесно сотрудничает с коллегами. Во время работы художник анимации решает следующие задачи:

• создает концепцию и эскизы, а также вносит в них правки;
• занимается отрисовкой сюжетов и персонажей;
• использует элементы компьютерной графики для создания 3D-проекций;
• принимает участие в разработке концепции, может давать рекомендации по корректировке сценария;
• определяет стиль композиции, работает с цветовой гаммой;
• занимается созданием графического сюжета.

Обязанности напрямую зависят от компетентности и дополнительных знаний художника анимации. В крупных проектах он может заниматься исключительно анимацией и графикой, в небольших – курированием всех процессов, связанных с визуализацией. Художник анимации может не иметь высшего образования, однако навыки рисования крайне важны. Специалисты без профильной подготовки могут не добиться успеха или принимать участие исключительно в малобюджетных проектах.

Место работы

Свободные художники работают в собственных студиях и даже на улице, но в современных условиях их количество становится все меньше. Творческие люди теперь предпочитают трудиться в офисах или на объектах, а также дома в качестве фрилансеров. При этом трудоустраиваются они в компании разного типа: редакции, полиграфические компании, арт-студии, театры, рекламные и дизайнерские агентства, мастерские, государственные компании.

Для того чтобы стать художником, не обязательно получать образование. Главное, это талант, но и отсутствие диплома не позволит устроиться на хорошую работу.

Куда поступать

Художник-график должен уметь передать идею посредством использования визуальных образов, символов. Техника воплощения идеи, замысла в форме изобразительных произведений требует от будущего специалиста фундаментальных теоретических знаний, получить которые можно при обучении в вузе. На сегодняшний день открыть увлекательный мир трансформации вербальных дискурсов в изобразительные образы готовы высококвалифицированные педагогические кадры следующих отечественных вузов:

• Гуманитарный институт телевидения и радиовещания им. М. А. Литовчина;
• Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова;
• Государственный специализированный институт искусств;
• Московская государственная художественно-промышленная академия им. С. Г. Строганова;
• Московский государственный университет печати им. Ивана Федорова.

Особенности профессии

Живописцами становятся люди, которые имеют природный талант и тяготеют к рисованию. Нередко они выбирают профессии, которые гарантируют стабильный доход: иллюстратор, оформитель, график, модельер, портретист, реставратор, мультипликатор и другие. Частные художники ищут заказчиков самостоятельно. В обязанности живописцев входят следующие стандартные работы:

• разработка концепции будущей картины;
• планирование этапов выполнения работы;
• закупка необходимых материалов и инструмента;
• создание эскизов и набросков;
• непосредственная работа над картиной;
• сдача готовой картины заказчику или поиск клиента, который будет готов ее купить.

Конечно, обязанности живописца зависят от места работы и формы ведения деятельности. Например, художники-модельеры или иллюстраторы получают готовые технические задания, а свободные живописцы создают картины тогда, когда к ним придет вдохновение. Они постоянно находятся в творческой среде, могут выставлять картины на выставках, открытых конкурсах и арт-мероприятиях

Такая активность позволяет расширить круг знакомств, найти новых клиентов, а также привлечь внимание арт-менеджеров, критиков и других гуру в сфере изобразительного искусства. 

Уровень дохода художника

Размер зарплаты для многих специалистов является решающим моментом при выборе работы. Конечно, всем хочется реализовать свой талант и потенциал. Но намного лучше это делается на полный желудок и без долгов за квартиру. Что касается художника компьютерной графики, то здесь с доходом все нормально. Уровень зарплаты данного специалиста будет пониже, чем дизайнера или продвинутого маркетолога, но все же, средняя цифра позволяет ему нормально жить.

Если рассматривать Москву и Московскую область, то здесь доход варьируется от 65 до 200 тысяч рублей в месяц. Если брать среднюю зарплату по России, то она находится в пределах от 40 до 100 тысяч рублей.

Также на доход влияет и способ работы. Художники CG могут работать в офисе, удаленно или на фрилансе. Нередко можно встретить свободного мастера, который выкладывает в своем профиле социальной сети посты с работами и живет на донаты от поклонников.

Уровень дохода художника

Размер зарплаты для многих специалистов является решающим моментом при выборе работы. Конечно, всем хочется реализовать свой талант и потенциал. Но намного лучше это делается на полный желудок и без долгов за квартиру. Что касается художника компьютерной графики, то здесь с доходом все нормально. Уровень зарплаты данного специалиста будет пониже, чем дизайнера или продвинутого маркетолога, но все же, средняя цифра позволяет ему нормально жить.

Если рассматривать Москву и Московскую область, то здесь доход варьируется от 65 до 200 тысяч рублей в месяц. Если брать среднюю зарплату по России, то она находится в пределах от 40 до 100 тысяч рублей.

Также на доход влияет и способ работы. Художники CG могут работать в офисе, удаленно или на фрилансе. Нередко можно встретить свободного мастера, который выкладывает в своем профиле социальной сети посты с работами и живет на донаты от поклонников.

С чего начать карьеру графического дизайнера

Большинство новичков “сливаются” на том, что у них нет качественного портфолио и опыта работы. Что делать?

Во-первых, не бойтесь. Начать учиться рекомендую сразу на реальных заданиях. Есть биржи фриланса для новичков, на которых можно найти задания по дизайну, например, простая биржа – Work-zilla, я сама с неё стартовала. Это позволит “набить” руку на мелких заказах, научиться вести переговоры с работодателями, получить свои первые заветные положительные отзывы и готовые работы добавить в портфолио.

Когда вы возьмёте свои первые заказы и выполните их, у вас появится уверенность в себе и опыт.

Во-вторых, предложите своим друзьям, знакомым либо “первым встречным” разработать дизайн в обмен на отзыв. Зачастую, люди охотно соглашаются и доверяют.

В-третьих, приведите в порядок свои социальные сети

По ту сторону компьютера о вас ничего не известно, поэтому очень важно иметь “живую” страничку в социальной сети. Пропишите “правильный” статус и выкладывайте свои работы. Поверьте, от этого градус доверия к вам будет выше, и вы привлечёте к себе больше внимания

Поверьте, от этого градус доверия к вам будет выше, и вы привлечёте к себе больше внимания.

В-четвёртых, наконец, начните работать на одной из профессиональных бирж фриланса

Уделите большое внимание вашему профилю. От этого зависит, будут у вас заказы или нет. Ведь конкуренция очень большая, но при наличии тех навыков, что я описала выше, вы обязательно найдёте своих заказчиков

Ведь конкуренция очень большая, но при наличии тех навыков, что я описала выше, вы обязательно найдёте своих заказчиков.

У меня отличная новость для тех, кто хочет стабильно получать заказы и не бояться, что завтра не будет работы. Вас рады будут взять на работу рекламные или брендинговые агентства, дизайн-бюро, в издательство либо частную фирму, в штате которых имеется свободная вакансия.

Интересные факты

От квалифицированного художника-живописца требуется знание:

• теории изобразительного искусства;
• техники, стилей, видов и различных жанров изобразительного искусства;
• законов рисунка, живописи, композиции, графики;
• истории русского и зарубежного искусства;
• теории и истории искусств;
• цветоведения и светооформления;
• принципов восприятия человеком художественного произведения;
• исторических и современных технических и технологических процессов при создании картин;
• экспертных и реставрационных работ в различных видах искусства.

Профессиональные качества и навыки в сфере художественно-творческой деятельности:

• владение различными техниками и технологиями изобразительного искусства;
• умение создавать на высоком профессиональном уровне художественные произведения;
• способность профессионально использовать художественные инструменты и материалы, техники и технологии;
• знание особенностей различных исторических стилей и направлений в архитектуре и искусстве: ренессанс, барокко, классицизм, рококо, готика;
• знание важнейших принципов светового оформления спектакля;
• знание основных памятников церковной росписи и архитектуры (мировых и древнерусских);
• знание иконографии и библейской истории, а также происхождения орнаментов и шрифтов;
• умение пользоваться архивными материалами с целью изучения и воспроизведения известных картин;
• владение различными видами и техниками монументального искусства (мозаика, фреска, сграффито, витраж);
• умение формулировать устно, письменно и с помощью средств изобразительного искусства свой творческий замысел, процесс его созидания и идею авторского произведения;
• знание техники безопасности при работе с художественными инструментами и материалами, на строительных лесах, театральной сцене и в съемочных павильонах.

подготовка

Специалист по графическому дизайну в различных университетах имеет диплом или степень ( FH ) — степень или бакалавр, или — магистр, предлагаемый -Studiengang. Термин «дизайнер», однако, контрастирует с академическими или университетскими степенями, такими как Diplom-Designer или Diplom-Designer (FH) или аналогичными. не охраняется законом.

Профессиональное обучение в качестве «дизайнера» предлагается в большом количестве государственных и частных школ, многие из которых также работают в области графики, поэтому эти выпускники часто считают себя графическими дизайнерами. Обучение не стандартизировано и обычно длится 3 года. В Швейцарии профессиональное обучение можно пройти в рекламных агентствах, а также в графических студиях в качестве ученичества или в классах графики в школах дизайна (например, в классе графики в Люцерне ) (так называемая модель двойного обучения). Обучение длится 4 года и завершается получением Федерального сертификата компетентности EFZ в качестве графического дизайнера (титул, защищенный государством).

Графический дизайнер теперь также называется коммуникационным дизайнером и находится в тесном контакте со своими клиентами, а также с полиграфическими предприятиями или производителями рекламных материалов.

Сферы деятельности

• Концепция и дизайн печатной продукции (листовки, плакаты, брошюры, каталоги и т.д.), но и контролировать на основе онлайн и оффлайн конструкций, а также другой мультимедийной рекламы, обучения и наглядных пособий
• дизайн
• макет
• Набор для печати
• типография
• Иллюстрация (в основном цифровая)
• Обработка изображений ( ретушь цифровых фотографий , фотомонтаж и т. Д.)
• Допечатная подготовка (также контроль проверки или печати )
• веб-дизайн
• Дизайн экрана
• анимация

Рабочие зоны

• Корпоративный дизайн
• Фото дизайн или фотография
• Коммуникационный дизайн
• Сеточные системы
• Вывески
• Дизайн упаковки

В классической зоне (в основном вручную):

• Ксилография , офорт , литография и др. художественный процесс печати
• Иллюстрация ( иллюстрации к книгам и прессе)
• Художественный рисунок (бесплатная галерея искусства )

Заработная плата

Современные технологии позволяют художникам-графикам искать заказчиков в любой точке России и за рубежом, поэтому уровень оклада не зависит от фактического места проживания. Однако на размер гонораров оказывает влияние опыт, наличие положительных откликов и уже опубликованных работ.

Профессиональные знания

1. Художественная, рекламная и иные виды графики.
2. Виды и техники создания иллюстраций, айдентики, рекламных и полиграфических материалов.
3. Навыки работы с компьютерными программами: Adobe Photoshop, CorelDRAW, PhotoScape, Adobe Illustrator и другими.
4. Основы живописи, композиции, дизайна и изобразительных искусств.

Где учиться

Получить художественное образование можно как в вузах, так и в художественных школах или на дому у опытных мастеров изобразительного искусства. Самыми престижными для получения такой специальности считаются следующие заведения:

• Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна.
• Московский государственный университет дизайна и технологии.
• Тольяттинский государственный университет.
• Арктический государственный институт искусств и культуры.

Чем приходится заниматься на работе и специализации

Ежедневные обязанности довольно масштабны и во многом зависят от того, какая специализация у мастера. Однако есть и спектр общих для всех специалистов процессов:

Поиск заказчиков. Этим занимается сам художник. Для этого он участвует в выставках и презентациях. Также поиск заказчиков часто ведется через интернет. Многие художники работают как фрилансеры.
Знакомство с заказчиками и выяснение их потребностей. Часто клиенты заказывают картины на подарок, иллюстрации, портреты, карикатуры. Художник должен максимально четко понять, чего хотят клиенты

Кроме того, важно продемонстрировать свои работы, чтобы заказчики понимали, в каком стиле пишет автор. Ведь для простых обывателей не понятно большинство наименований

Именно из-за таких ошибок и возникают конфликтные ситуации.
Обдумывание концепции будущего произведения. Художник продумывает, что и в каком контексте хотел бы изобразить.
Закупка необходимых материалов.
Создание наброска. Это общее очертание будущей картины, с визуализацией будущего расположения ключевых объектов. Его можно сравнить со схемой инженерных коммуникаций.
Непосредственно сам процесс рисования. Это самый длительный этап. Он обычно привязан к срокам сдачи. Творческий процесс может происходить на протяжении нескольких месяцев и даже лет.
Обрамление картины и подготовка к сдаче.
Сдача выполненной работы и расчет с покупателем.

Это далеко неполный спектр обязанностей художника. Он может только расширяться и увеличиваться в зависимости от специализации мастера.

Кому подходит данная профессия

Данная профессия подходит творческим людям с хорошо развитым воображением. Настоящий художник умеет черпать вдохновение из всего, что его окружает и интерпретировать свои эмоции в произведения изобразительного искусства.

Помимо этого, важным качеством для любого художника является самоорганизация. Ведь рабочий день в основном строится в зависимости от заказов и вдохновения. Мастер должен уметь заставить себя работать даже через «не хочу».

Коммуникабельность очень важна. Ведь заказ на 50% зависит от того, сможет ли творец произведений искусства понравиться будущим заказчикам.