«кино не рассказывает истории, кино их показывает»: чем занимается оператор-постановщик

Особенности обучения

Чтобы работать в киноиндустрии, придется учиться по специальности. И речь обычно не о простых курсах, а конкретно о профильном образовании в колледжах и вузах

Помимо теоретической базы очень важно обладать практическими навыками, которые являются ключевыми в работе театра и кино, особенно в таких специальностях, как режиссер или продюсер. В учебном заведении придется кропотливо познавать науки и в обязательном порядке сдавать предметы, по возможности как можно больше практиковаться, посещая, например, репетиции в театрах или приходя на съемочную площадку

Конечно, попасть на репетиции и съемки не всегда представляется возможным, обычно туда приглашают только очень смышленых и одаренных студентов.

Каскадеры, например, очень часто имеют образование в сфере культуры и спорта, последнее им необходимо для выполнения сложных трюков. В зависимости от той или иной специализации профессионалу может потребоваться не одно образование, а даже несколько.

Базовые операторские приемы

Даже если вы не новичок в этой нише, некоторые основы операторского мастерства все еще могут быть вам полезны. Независимо от того, снимаете ли вы качественный фильм или записываете видеоблог, эти операторские приемы видеосъемки помогут достичь наилучшего результата.

Кадр должен быть живым

Кадр – это Святой Грааль видеосъемки

Неважно, хотите ли вы просто переместить пару элементов в кадре или анимировать весь кадр, ваша главная цель – сделать картинку живой. Чтобы достичь этого, перемещайте камеру

Попробуйте несколько распространенных способов, например, операторский кран, тележку или стедикам.

POV или сцена от первого лица

Эта техника также известна как Point-of-view съемка. Это короткая сцена, обычно демонстрирующая, что ищет персонаж. Зачастую она располагается между кадром персонажа, смотрящего на что-то, и кадром, показывающим реакцию персонажа.

Чтобы добиться более привлекательного эффекта, снимайте из-за плеча актера, который также должен быть виден на экране. Иногда операторы объединяют в таком кадре двух персонажей.

Голландский угол

Операторы также называют эту технику «наклонный угол» или «голландский наклон». Это тип съемки, когда камера установлена ​​под углом оси вращения. В результате кадр состоит из вертикальных линий под определенным углом. Другими словами, линия горизонта не параллельна нижней части кадра камеры. В мире кинематографии этот метод обычно применяется для демонстрации психологического беспокойства, напряжения или дезориентации персонажа.

Диалог в движении

Описывая правила съемки видео, нельзя упустить важность диалоговых сцен. Диалог является критически важной частью любого фильма

Это необходимый аспект истории. Поэтому каждый момент диалога должен выглядеть интересно и увлекательно. Если статическое окружение не так важно, можете попробовать снять диалог между главными персонажами в движении.

Этот прием позволяет разнообразить сцену. Кроме того, зритель выше оценит ваш творческий подход, потому что динамичный фон радует глаз. Хорошим примером использования таких диалогов можно назвать фильм «Красота по-американски». Главный герой часто общается с друзьями на ходу.

Смотреть дальше одного кадра

Оператор обязан планировать на пару шагов вперед

Неважно, какую камеру вы используете, зритель увидит только кадр. Итак, ваша цель – правильно представить, как он будет развиваться

Думайте о будущей сцене с точки зрения кадра и избегайте использования слишком большого количества элементов в одном кадре. Этот, а также другие уроки видеосъемки помогут прокачать ваши операторские навыки в кратчайшие сроки.

Закадровый голос

Помните, что реплики не должны повторять то, что зрители видят на экране. Поэтому, если вы хотите использовать закадровый голос, постарайтесь рассказать что-то интересное, возможно, какие-нибудь факты, которые остались за кадром. Лучший пример использования этого приема – известный фильм «Унесенные ветром».

Черно-белый кадр

Есть много разных причин использовать черно-белую съемку

Иногда это помогает сосредоточить внимание зрителя на каких-то конкретных вещах, или вы просто можете подражать классическим старым фильмам, добавляя драматические нотки

Иногда черно-белая съемка – это лишь предпочтение режиссера, трюк, который используется для выделения элементов на экране. Лучшие примеры этой техники – фильмы «Зелиг» и «Мисима: Жизнь в четырёх главах»

Эта техника привлекает внимание зрителей и делает сцену более динамичной

Для начала этого хватит. Главное – не забывайте, что не все операторские приемы в кино смотрятся так же хорошо, как и в других областях кинопроизводства. Например, зум – в киноиндустрии ему почти нет места, однако есть некоторые случаи, когда без него не обойтись, например, спортивные мероприятия. Во время игры оператор должен следить за действием, а без масштабирования это невозможно.

Оператор-постановщик

В обязанности оператора-постановщика входит создание изобразительного решения фильма — продумывание раскадровки вместе с режиссером, цветового решения вместе с художником-постановщиком и светового решения вместе с гафером. Вся эта творческая группа совместно подбирает локации для будущих съемок фильма — интерьеры (если съемки проходят в помещении) и экстерьеры (в случае съемок, проходящих на улице). Оператор является начальником всей группы, куда входят фокус-пуллер, гафер, механики, осветители, дольщики. Также именно он составляет список необходимой техники для проведения съемок.

Януш Каминский

Польский кинооператор, обладатель двух «Оскаров». Снял последнее черно-белое кино, получившее статуэтку за операторскую работу.

Родился в 1959 году. С 1981 года живет в Америке. С 1982 года учился в Колумбийском колледже вместе с Мауро Фиоре. После окончания перевелся в Консерваторию института кинематографии Америки.

Его первая операторская работа в кино — «Мрачные сказки прерий». Первый и единственный фильм режиссера Уэйна Коу, снятый в 1990 году.

С 1993 года сотрудничает со Стивеном Спилбергом. Вместе они сняли два фильма, за которые Януш получил «Оскар» — «Список Шиндлера» и «Спасти рядового Райана».

Примеры работ:

• «Линкольн»;
• «Мюнхен»;
• «Терминал»;
• «Приколисты»;
• «Судья».

Приобретаемые навыки

Профессиональная деятельность специалистов данного направления требует максимальных усилий, огромного багажа теоретических знаний и практических компетенций, включая следующие:

1. Совместно с драматургом, режиссером-постановщиком, композитором, артистами, звукорежиссером и другими участниками съемочной группы уметь создавать высокохудожественные кинопроизведения разных жанров, театральные, телевизионные постановки, документальные фильмы, концерты, спортивные трансляции, репортажи, теленовости, ток-шоу.
2. Осуществлять организационные работы при подготовке к съемочной детальности.
3. Контролировать инсталляцию съемочной аппаратуры.
4. Реализовывать съемочный процесс на высоком профессиональном уровне.
5. Использовать оборудование художественного киноосвещения в интерьерах, павильонах.
6. Осуществлять монтажные работы с отснятым материалом, контролировать цетокоррекцию, цветоустановку.

Степень: Кинооператор. Педагог Телеоператор. Педагог

Наиболее распространенные экзамены при поступлении:

• Русский язык
• Математика (базовый уровень)
• Литература — профильный предмет, по выбору вуза
• Физика — по выбору вуза
• Творческий экзамен — по выбору вуза

Профессиональная деятельность кинооператора представляет собой синтез творческой составляющей фильма или постановки с его техническими аспектами. Специалисты данного направления в буквальном смысле рисуют высокохудожественное произведение посредством света, осветительных приборов. Развитие науки и техники приводит к появлению и широкому использованию в кинематографе современного оборудования, оперирование которыми входит в задачи целой команды, а управление этой командой, в свою очередь, является главной задачей кинооператора. Именно он решает, что показать в следующем кадре, он же решает и каким образом это сделать. Применяя в своей работе достижения отечественного и мирового кинематографа, вырабатывая свой собственный, уникальный и неповторимый стиль, кинооператор становится настоящим художником фильма, создавая образ постановки, обеспечивая единство сцен и кинокадров, оформляя внутренне содержание дискурса и выгодно оттеняя игру актеров.

Направление: Творческие профессии

Кинооператор — очень важный специалист в области съемки кинофильмов, который обычно находится в тени славы режиссера, в то время как проделывает колоссальную работу, необходимую для съемки фильма не просто с технической, но особенно с художественной стороны.

Профессия кинооператора скорее мужская, чем женская, так как кроме всего прочего ему приходится обращаться с камерой, которая зачастую достаточно тяжелая, а также проделывать всякие «каскадерские трюки» при съемках, ведь чтобы добиться нужного эффекта иногда приходится очень потрудиться. Также нужна хорошая физическая подготовка для командировок, съемок ночных кадров и долгих часов ожидания необходимых световых эффектов на природе.

Кинооператор совмещает в себе художественную и техническую составляющие фильма. Он буквально рисует фильм с помощью света, работая подчас с таким огромным количеством осветительных приборов, что они могут занимать в несколько раз большую площадь, чем сам снимаемый кадр. Всеми этими приборами оперирует целая команда, которой руководит кинооператор, а для этого ему также необходимо обладать высоким управленческим потенциалом. Режиссер решает, что показать в очередной сцене, кинооператор же решает, как это показать, и решает это на практике. То есть, по сути, он является художником фильма. Хорошо зная примеры из классики истории кино, живописи и художественной фотографии, а также выработав свой собственный художественный почерк, кинооператор отвечает за образ фильма, художественное единство всех кинокадров и сцен, зрительное впечатление, оставляемое им, ведь иногда достаточно посмотреть пару далеко не самых узнаваемых кадров, чтобы понять, из какой они кинокартины. С помощью композиции, цвета, света и фактуры кадра, кинооператор помогает проявить все замыслы сценариста и режиссера, а зачастую и сам находит креативное решение той или иной сцены и достигает максимальной ее выразительности. В своей работе кинооператор использует самые неожиданные вещи для того чтобы создать эффект дождя, когда дождя нет, эффект теней проносящихся мимо деревьев в вагоне поезда, когда на самом деле сцена снимается в помещении, красивый эффект света луны, когда за окном день. А чего стоят одни только ночные съемки, когда ни в коем случае не нарушая впечатления кромешной тьмы, задуманной по сценарию, необходимо отделить киногероев от фона и, кроме того, показать их эмоции. Зритель не должен догадаться, что за кадром, который он видит, находится огромное количество всяких приборов и ухищрений, он должен думать, что вся красота, происходящая перед его глазами, естественна и все так и было на самом деле.

Кинооператор принимает самое активное участие на стадии монтажа фильма, следя за качеством проделанных монтажных работ и цветокоррекции

На этом этапе важно не потерять ни один художественный эффект, работающий на образ всей картины. Чтобы работать кинооператором, необходимо иметь художественный вкус, чувство стиля, композиции и цвета, креативное мышление, уметь руководить людьми, обладать высокой трудоспособностью и физической подготовкой, а также быть увлеченным своим делом

Чтобы работать кинооператором, необходимо иметь художественный вкус, чувство стиля, композиции и цвета, креативное мышление, уметь руководить людьми, обладать высокой трудоспособностью и физической подготовкой, а также быть увлеченным своим делом.

Профессии в театре: список

Профессии театра и кино во многом схожи, но театральное искусство имеет свою специфику:

1. В театре отсутствует продюсер, его роль выполняют директор и художественный руководитель.
2. Режиссёр театра уделяет много времени репетициям, особенно при подготовке нового спектакля.
3. Для фильмов обычно ищут свежие оригинальные сценарии, в театре сценаристы часто занимаются адаптацией классики.
4. Театральные актёры и актрисы должны играть более эмоционально, чтобы весь зрительный зал поверили разыгрываемой истории.
5. Осветители выполняют ту же задачу, что и в кино: подбирают оптимально освещение для разных сцен.
6. В театральных спектаклях, как правило, не бывает сложных трюков, поэтому в каскадёрах тоже нет надобности.
7. Костюмеры и гримёры, как и при киносъёмках, создают образы для актёров с помощью костюмов и визажа.
8. Роль кинокомпозитора в театре обычно выполняет музыкальный редактор: он подбирает музыкальное сопровождение спектакля.

Оператор, монтажёр, специалист по спец.эффектам в театре отсутствуют. Зато работают хореографы (занимаются постановкой танцевальных сцен) и бутафоры (отвечают за изготовление декораций).

Теперь вы знаете, что профессии работников театра и кино. Сделать карьеру в этой отрасли в России легче с дипломом профильного вуза или колледжа. А учиться там на отлично помогут специалисты студенческого сервиса.

I. Общие положения

1. На должность телеоператора назначается лицо, имеющее среднее профессиональное образование по программе подготовки специалистов среднего звена («Кинооператорство») и дополнительное профессиональное образование по программе повышения квалификации, программе профессиональной переподготовки. 2. Опыт практической работы не требуется

3. Назначение на должность телеоператора и освобождение от нее производится приказом директора организации.

4. Телеоператор должен знать:

4.1. Законы видеомонтажа, системы нелинейного монтажа

4.2. Перспектива видеокадра

4.3. Принципы и правила использования съемочного оборудования

4.4. Основы композиции и экспонометрии

4.5. Основополагающие принципы функционирования организаций отрасли

4.6. Передовой отечественный и зарубежный опыт операторской работы

4.7. Проблемы в жизни страны и государств региона, входящих в сферу профессиональных интересов

4.8. Правила охраны труда, производственной санитарии и пожарной безопасности

4.9. Нормативные документы, определяющие требования, предъявляемые к уровню телевизионных программ

4.10. Основы работы со светом, световым оборудованием

4.11. Основы звукорежиссуры и записи звука

4.12. Технология съемок и последующего озвучивания

4.13. Правила расстановки микрофонов

4.14. Свойства звука, акустические характеристики помещений, предметов, инструментов

4.15. _____________________________________________________________________

5. Телеоператор подчиняется непосредственно _____________________.

6. На время отсутствия телеоператора (отпуск, болезнь, пр.) его обязанности исполняет лицо, назначенное в установленном порядке. Данное лицо приобретает соответствующие права и несет ответственность за надлежащее их исполнение.

7. ________________________________________________________________

Отсутствие обратной связи с продюсером у работников в кино

Очень часто простои случаются из-за того, что вас подводит работодатель. Продюсер пригласил на проект, пообещал вам золотые горы, вы всем отказали и пошли. А проект отложился или закрылся или, как это все чаще бывает, дошел до середины и замер. А денег вам не заплатили. И вот неожиданно оказывается, что последние полгода вы занимались благотворительностью, а в данный момент вы никому не нужны. Какие у вас есть рычаги воздействия на незадачливого продюсера? Суд. Фейсбук. СМИ — если случай вопиющий или есть знакомые журналисты. А теперь спрошу по другому — есть ли у вас рычаги воздействия, которые приносят реальный результат? Эффективная обратная связь? В редчайших случаях. Случаются порой выиграные суды, есть продюсеры, заплатившие после кампании в Фейсбуке. Как правило, это случаи, когда на руках у работника был крепкий договор, защищающий его интересы. Поэтому, коллеги — отнеситесь к договору серьезно. Это залог того, что у вас будет шанс отстоять свои интересы в случае дурного развития событий. И не стесняйтесь делиться произошедшим с вами — гласность великая сила, как поговаривал единственный президент Советского Союза. Не держите в себе — выплескивайте на публику со всеми обстоятельствами, именами и фамилиями. Пусть продюсер поймет наконец, что за деловую антисанитарию приходится расплачиваться репутацией.

Осветитель

Раньше световое оборудование было очень громоздким, весило многие килограммы, и чтобы его ставить по схеме, которую придумали гафер с оператором-постановщиком, нужно было очень много людей — осветителей. Сейчас световое оборудование становится все легче и компактнее, но все равно нужна специальная техническая группа, которая будет реализовывать световую художественную идею. В зависимости от сложности локации нужно разное количество осветителей. Например, съемка ночью в большом закрытом бассейне, общий план — весь бассейн виден в кадре. Бассейн находится не на первом этаже. Чтобы обеспечить такую съемку светом, скорее всего, вам понадобится скайлифт — это машина с краном, на который устанавливается световой прибор большой мощности, после чего кран поднимается до нужной высоты. Группа осветителей связывается друг с другом по рации, и происходит координация: «Выше, ниже, правее». Для съемки такого типа требуется большее количество осветителей и света, чем для дневной съемки в квартире.

Мы любим свою работу!

Как здорово, что мы все занимаемся делом, которое мы любим. Этот момент дорогого стоит и далеко не со всеми случается

Но хотелось бы обратить ваше внимание на то, что этой нашей любовью зачастую пользуются нечистоплотные работодатели. Мы стесняемся лишний раз напомнить о деньгах — вроде как искусством занимаемся, чистым творчеством — о деньгах тут говорить вроде бы неприлично

Да и вообще деньги брать за это неловко — как брать деньги за любовь. Нет, друзья мои, запомните раз и навсегда — деньги — это важнейшая часть вашего трудового соглашения! Да, вы продаете свои навыки, квалификацию, свою любовь к делу. С этим надо смириться и не стесняться вести разговор в этой плоскости. Я видел специалистов, которые получали в течение десятилетий одну и ту же зарплату, потому что у них не поворачивался язык поговорить о деньгах. При этом их коллеги рядом при прочих равных получали в три раза больше. Не бойтесь поднимать тему денег в разговоре с продюсером! Пожалуйста! И будьте востребованы, богаты и счастливы!

Перспективы профессионального совершенствования выпускников

Продолжение обучения в магистратуре, аспирантуре или докторантуре позволит Вам совершенствовать теоретические и практические профессиональные знания, умения и навыки. Чаще всего преподавателями в вузе выступают люди, за плечами которых многие годы успешной работы над фильмами, соответственно, написание магистерской диссертации представляет собой не только оптимальный способ формирования научной компетенции, но и интеграцию опыта выдающихся деятелей сферы кинематографа с собственной техникой работы

Диплом магистра позволит Вам осуществлять профессиональную деятельность за пределами России, а принимая во внимание творческий характер работы кинооператора и разницу в оплате труда, данный фактор является важным аргументом в пользу обучения в магистратуре

Чем он занимается

Кинооператор — это человек, управляющий съемочным аппаратом. Именно от него зависит, как будет выглядеть фильм. Он — художник, его краски — это кинокамера, а его картина — это изображение, которое будут показывать в кинотеатрах.

Это интересная, но непростая работа. Недостаточно просто включить камеру и начать снимать. Кинооператор должен следить за освещением, зачастую самостоятельно выставляя осветительные приборы. Иногда они занимают намного больше места, чем сам кадр.

Также оператору нужны крепкие нервы и хорошая физическая подготовка. Когда время поджимает, приходится работать по 12-14 часов в день, таскать тяжелое оборудование и следить за качеством каждого кадра. С таким режимом справится далеко не каждый.

Но съемка — не единственная забота кинооператора. Работа не заканчивается, даже когда была отснята последняя сцена. Ему предстоит принять участие в монтаже и создании спецэффектов. Он внимательно следит, чтобы не было утеряно ни 1 кадра, а изображение отвечало всем требованиям.

Перспективы трудоустройства по профессии

Дипломированный специалист может успешно занимать должности:

• видеооператора;
• арт-менеджера;
• кинооператора;
• оператора-постановщика;
• монтажера;
• режиссера монтажа;
• телеоператора.

Чаще всего молодые специалисты начинают свою профессиональную деятельность в качестве ассистента оператора, в задачи которого входит контроль правильности и точности фокусировки камеры, устранение нежелательных бликов, установка соответствующим образом источников света.

Средняя заработная плата молодого специалиста стартует от 30 000 руб. При трудоустройстве в среднюю кинокомпанию, на съемках популярных сериалов оплата рядового оператора колеблется в пределах 60 000 – 90 000 руб., оператора-постановщика – от 120 000 до 150 000 руб. Заработная плата выдающихся кинооператоров за пределами нашей страны может достигать 30 000 в час.

Роджер Дикинс

Один из самых известных операторов Голливуда. Первый кинооператор, получивший звание командора ордена Британской империи.

Родился в 1949 году в городе Торки, Великобритания. Обучался в Национальной школе кино и телевидения.

С 1975 года снимал документальные фильмы для английского телевидения. Иногда ему приходилось очень тяжело. Например, он девять месяцев провел в кругосветном путешествии на яхте и попал под минометный огонь в Эфиопии, когда там шла гражданская война.

Известность к Роджеру пришла после фильма «1984» режиссера Майкла Андерсона. С 1990 года работает в основном в США. После выхода черной комедии «Бартон Финк» начинает сотрудничество с режиссерами братьями Коэн . С 1995 года более десятка раз номинировался на премию «Оскар», но победить удалось только в 2018-м — за фантастический фильм «Бегущий по лезвию 2049».

Оператор фильмов:

• «Фарго»;
• «Бартон Финк»;
• «Время»;
• «Серьезный человек»;
• «Большой Лебовски».

Телеоператор

Телеоператор – человек, который чувствует и передает изображение зрителю. Именно он выбирает и представляет самые интересные материалы для аудитории. Профессия кинооператор охватывает широкий спектр программ: новости и спортивные события, документальные фильмы, телесериалы, студийные программы и даже музыкальные клипы.

Этот профессионал несет ответственность за запись различных эпизодов с помощью видеокамеры для телевизионных программ или фильмов. Оператор может работать с цифровыми, электронными или пленочными камерами в самых разных условиях. Иногда это находится внутри студии, а иногда и на открытом воздухе, в зависимости от программы.

Данная профессия имеет широкий круг обязанностей. Телеоператор работает в команде с режиссером и корреспондентом, чтобы определить максимально точное видение картинки. Но случаются ситуации, в которых оператору приходится справляться самостоятельно, поэтому здесь необходимо тщательно отработанное мастерство

Креативность, хорошие визуальные навыки, внимание к деталям – все это позволяет стать профи в своем деле

Специалисту необходимо самостоятельно осуществлять сборку и настройку оборудования, планирование различных ракурсов, решать проблемы, связанные с техническими или практическими вопросами. Оператор является достоянием любого телевизионного или кино-проекта, поскольку его усилия часто могут быть ключом к успеху. Оператор должен быть очень внимателен к деталям и способен действовать быстро и эффективно.

Курс операторского мастерства в Высшей Школе Кино и Телевидения «Останкино» помогает приобрести профессиональные знания, либо улучшить уже имеющиеся. На лекциях и практических занятиях учащиеся знакомятся с такими техническими аспектами, как составление кадра, движение камеры и работа с освещением.

Также, в процессе обучения присутствует стажировка. Операторам необходимо будет экспериментировать и использовать полученный опыт в условиях, максимально близким к реальным ситуациям. Обучающиеся будут развивать свои навыки на всех крупных телевизионных и кино-студий под чутким наблюдением профессионалов.

Отличительная особенность высших операторских курсов заключается в том, что на всех занятиях учащиеся проходят практику с профессиональной техникой последней модели, что позволяет обучению идти в ногу со временем.

По окончании обучения выпускники получают Диплом о профессиональной подготовке с присвоением квалификации по выбранной специальности.

Как операторская работа влияет на фильм?

Основная работа оператора – снимать фильмы, прямые трансляции и небольшие проекты. Но на этом его обязанности не заканчиваются. Вы, наверное, уже в курсе, что видео проходит несколько этапов:

• Пре-продакшн;
• Продакшн;
• Пост-продакшн.

Пост-продакшн также называется этапом редактирования, и от него зависит общее качество ролика.

Так вот, оператор обычно отвечает за планирование и съемку видео, но он также вовлечен и в стадию постпроизводства. Успешный видеооператор понимает потребности клиента и творчески работает над созданием желаемого контента. Более того, профессиональный видеооператор всегда идет в ногу с современными инструментами и тенденциями отрасли, изобретая новые приемы видеосъемки.

То, как профессионал использует методы кинематографии, напрямую влияет на конечный результат. Вы можете дать одно задание нескольким операторам, и все они покажут совершенно разные результаты. Киноиндустрия – очень конкурентная область, и для того, чтобы разобраться, как снимается кино, требуются не только амбиции, но и профессиональные навыки, мощное оборудование для съемок и врожденный талант.

Люди и проекты, которые нас вдохновляют

— Какие из недавних, современных проектов в кино вас удивили, вдохновили?

— Я так много фильмов смотрю, что сразу все и не вспомнишь. Тем не менее…

Из зарубежного я отмечу проект Аpple TV из серии альтернативной истории о космической гонке между Советским Союзом и США. Проект называется «Ради всего человечества». Очень интересный телевизионный сериал. Ярко снят, плюс у него впечатляющий сценарий с такими деталями, которые особенно понравятся любителям космической тематики.

Второй зарубежный проект, который отмечу, — «1917». Это работа одного из величайших операторов современности Роджера Дикинса в фильме режиссера Сэма Мендеса.

Теперь об отечественных проектах. Я хоть и 22 года работаю в этой индустрии, но сохранил способность смотреть фильмы глазами зрителя. И для меня как для зрителя открытием и приятным удивлением стал фильм «Спутник». Это science-fiction и немного ужасы. Дело происходит в Советском Союзе, но фильм современный. Я очень удивлен операторской работой, она очень необычная для российского кинематографа — в России так редко снимают. Даже, пожалуй, никогда так не снимают. Получилось очень красиво. И вдохновляюще. Киноволшбество случилось.

Беседовал Владимир Королев