Как стать актёром?

7Портфолио

Фото: freepik.com

Основа портфолио — это качественные фотографии. На первом этапе имеет смысл обратиться к своим друзьям-фотографам, которые помогут сэкономить уйму денег на съемку. Требований к фотосету немного — портретные фотографии должны быть светлыми, четкими и адекватно отображать вашу внешность. Используйте минимум косметики и смотрите прямо в объектив — на этапе оценки внешности не нужно показывать ваше умение вживаться в сложные образы.

Как только фотосет будет готов — создайте свой аккаунт на одной из бесплатных актерских баз (например, akteram.com или glavroskino.ru). Впишите свои данные без обмана, укажите имеющийся опыт, добавьте фотографии. Чем оригинальнее будет ваше портфолио, тем больше вероятность заинтересовать перспективного работодателя.

Преимущества профессии актрисы

Не сложно догадаться, что главным преимуществом профессии актрисы все без исключения представительницы слабого пола считают возможность стать знаменитой и популярной. И в самом деле перспектива стать второй Мерлин Монро, Грейс Келли, Любовью Орловой, Алисой Фрейндлих или Ириной Муравьевой имеется у каждой талантливой актрисы. И нужно для этого совсем немного: счастливое стечение обстоятельств, огромное желание и гигантская работоспособность.

Одновременно с народной любовью и востребованностью у режиссеров актриса может рассчитывать и на увеличение гонораров, размер которых способен вызвать зависть у среднестатистического обывателя. Если верить журналу Forbes, то общий доход, например, Анастасии Заворотнюк составляет порядка 1 миллиона долларов, а вот Светлана Ходченкова, которая уже успела покорить не только отечественный кинематограф, но и Голливуд, по некоторым сведения только за один съемочный день получает больше 4000 долларов.

К несомненным преимуществам данной профессии также можно отнести:

• частые гастроли – позволяют долго и много путешествовать;
• много общения – причем с самыми разными людьми, в том числе и с уже добившимися жизненного и профессионального успеха;
• разнообразие – работа актрисы и скука, понятия совершенно несовместимые, а потому трудовые будни служительниц Мельпомены никогда не бывают «серыми» и монотонными.

Актер театра или кино?

Чтобы успешно строить карьеру актера, необходимо верно расставить приоритеты. На начальном этапе стоит понять, в театре или в кино хочется играть.

Чем отличается актерская игра в театре и кино:

• Персонаж. В театральных постановках актер раскрывает образ своего персонажа непрерывно, на протяжении всего спектакля. В кино сцены снимаются в произвольном порядке, поэтому актеру нужно быстро переключаться, уметь в любой момент сыграть разные эпизоды.
• Жест. В театре ценятся широкие жесты. Камера же преувеличивает все в несколько раз – необходимо аккуратно выражать эмоции.
• Внешность. В театре лояльнее относятся к несовершенной внешности и фигуре. В кино все недостатки становятся заметными, грим и правильно выставленный свет не могут устранить эти проблемы. Поэтому актер кино всегда должен выглядеть идеально.
• Эмоции. Выражать эмоции в кино сложнее, нежели в театре. Кинематограф требует полного погружения в роль, нужно уметь применять микрожесты, часами отрабатывать необходимый, выразительный взгляд.
• Правдоподобность. Актер театра всегда общается с живыми зрителями. В кино часто приходится общаться с бездушной камерой. Спектакль – это перфоманс. В кино ценится правдоподобность.

Воплотить мечту, стать актером – непростая задача. Придется много учиться, работать и общаться. Начинающий актер должен быть в курсе всех новинок театрального искусства и кинематографа – необходимо много читать, посещать театральные постановки, мастер-классы известных актеров. Это не только позволит профессионально расти, но и даст возможность обзавестись новыми и полезными знакомствами.

Кто такой актёр?

Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах.

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным. Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму. Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938). Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене. Уже более ста лет знаменитая актерская система Станиславского имеет огромную популярность в России и во всем мире, а высказанная им фраза “Не верю!” стала крылатой.

Многих манит известность, богатство и  интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще. Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность. Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Основой актерского мастерства является принцип перевоплощения. Это перевоплощение может быть внешним и внутренним. В первом случае, актер использует грим, костюмы, маски, вырабатывает интонацию, мимику, жесты. Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему. Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

Как и где получить необходимые навыки актерского мастерства школьнику?

Если вы мечтаете как стать актером или актрисой, и планируете развиваться в этом направлении – отбросьте стеснительность, свойственную многим подросткам и отправляйтесь получать навыки. Отнеситесь к этому вопросу серьезно, ведь на момент поступления в учебное заведение у вас уже будут спрашивать, что вы умеете.

Конечно, есть легенды знаменитых голливудских актеров, как они пошли на вечеринку и встретили того самого продюсера. Но актеры на то и актеры, чтобы ловко опускать факты многолетнего труда и предоставлять свою работу как «врожденный талант».

• Итак, первое, что спрашивают при поступлении на актерское мастерство – монолог и стих на память. Декламировать потребуется не только наизусть, но и с выражением, меняя интонацию голоса, играя мимикой и жестами. У вас есть несколько минут, чтобы убедить преподавателей в своем таланте. А значит, без основательной подготовки не обойтись.
• Самое бюджетное решение – театральный кружок при школе, а также участие в театральных постановках при школе. Проситесь во все постановки класса и оттачивайте мастерство даже на немых ролях. Изучите наличие театральных кружков в своем районе. Также узнайте, есть ли школы театрального мастерства для детей при театрах в вашем городе. Обговорите с родителями возможность посещения данных внешкольных учреждений и финансовой возможности родителей.

Школа актерского мастерства для детей

Также не забывайте, что вы уже подросток и можете выполнять некоторую работу. Так вы можете учиться актерскому мастерству, а после помогать гримерам, костюмерам, администрации в организации работы. Напористые люди быстро завоевывают авторитет и уважение, следовательно, и поддержку.

Изучите курс ораторского мастерства и учитесь ставить дикцию. Помимо платных курсов, вы можете найти бесплатные в сети, а также тренинги, проводимые в библиотеках, школах, университетах. Часто для записи требуются контакты взрослых – так что не забывайте подключать родителей.

Активно и усердно учите английский язык. Да, Россия огромная страна с развитым театром и кинематографом. Но все же, мечтой каждого актера остается Голливуд. А чтобы пробиться туда – необходимо свободное владение английским. Вы полиглот и вам легко даются языки? Учите китайский, французский, немецкий. Это расширит горизонты и добавит баллов при прослушиваниях в будущем.

Занимаетесь танцами? Отлично! Хорошая пластика – верный друг талантливого актера. К тому же многие танцоры, достигнув немалых высот в своей сфере, перешли в актерскую мастерскую

К тому же, продюсеры лучше берут в проекты социально значимых людей с большой базой поклонников, так как это гарантирует дополнительное внимание к проектам. Это же относится к спорту, вокалу, музыке и прочему.

В вашем городе есть телеканал? Проверяйте наличие кастингов и активно участвуйте в них, если подходите по требованиям

Также следите за набором моделей для разнообразных проектов. Чем активней будет ваша деятельность, тем больше шансов «засветиться».

Какими качествами должен обладать актер

Профессиональный артист должен обладать некоторым набором качеств.

Определенные личностные характеристики имеются у каждого человека уже с рождения. Это стоит учитывать, поскольку слишком замкнутым и необщительным людям будет сложно принимать участие в съемках, ведь профессия актера подразумевает общение со множеством людей.

Киноактеру нужно развивать в себе следующие качества:

• внимательность,
• хорошую память,
• ораторские способности,
• сценической свободой,
• прекрасно двигаться,
• иметь хорошие музыкальные способности, отличный слух,
• иметь поставленную речь и голос (и всю жизнь продолжать работать над ними),
• иметь развитое воображение и способности творчески мыслить,
• обладать эмоциональной памятью.

Чтобы стать успешным, лучше быть наделенным целым рядом перечисленных характеристик, но стоит помнить, что их можно развивать. Творческие и ораторские способности поддаются коррекции с помощью специальных упражнений, а наличие сценической свободы отождествляется с постоянными регулярными тренировками и занятиями.

Какие данные нужны для девочки

Сразу же отвечу прямо на вопрос: актриса должна уметь всё! Работа актрисы далеко не простая. А каждый, кто хоть как-то связан с театральной индустрией, является образованным человеком во многих сферах.

Вернемся к требованиям для успешного прохождения кастинга:

Основы актерского мастерства. Актерские способности выявляются комиссией, которая проводит кастинг. Комиссия обычно сама оглашает, что необходимо готовить к кастингу. Чаще всего просят что-нибудь прочитать, станцевать, изобразить или просто рассказать о себе. Но также, необходимо быть готовым к импровизации.

Речевые способности. По прочтению чтецкой программы проверяются речевые способности и особенности. Преимущество отдается тем, кто обладает правильной дикцией.

Энергетика. Необходимо запомниться, выделиться. Но не стоит выделяться за счет одежды, необычной прически или макияжа

Важно научиться заинтересовывать людей своим обаянием.

Хорошая память. Развитая память очень важна для актера, ведь необходимо учить роли наизусть, а объемы ролей бывают достаточно объемные.

Пластика

Во время отбора важно то, насколько раскованы ваши движения, жесты. Занимайтесь танцами, хореографией, спортом, развивайте пластику, свободу мышц и связок.

Музыкальный слух и развитый голос. Профессиональной актрисе не помешает чувство музыкального ритма и музыкальная постановка голоса.

Отсутствие боязни сцены. Публичные выступления – неотъемлемая часть работы актрисы. Если вы будете теряться перед публикой, достичь больших результатов будет в разы труднее.

Но каким бы талантом и природными данными вы не обладали, необходимо актерское образование. Да и как в любой специальности, работодатели, а в нашем случае – режиссеры, отдают предпочтение специалистам своего дела, которые владеют необходимыми знаниями и навыками.

5Поступление

Фото: freepik.com

Почти все актеры вспоминают свои вступительные экзамены, как самый страшный момент своей жизни. Конкурсы в актерские ВУЗы зашкаливают, достигая иногда 500 человек на место, поэтому лучше пытаться успеть на очные экзамены и прослушивания сразу в несколько мест. Шанс поступить выпадает всего раз в год — нельзя его упускать.

Абитуриенты театральных ВУЗов обычно проходят четыре вступительных испытания: оценка актерского мастерства, собеседование, экзамены по литературе и русскому языку. Вам понадобится упорство и терпение — вполне вероятно, что с первого раза поступить не удастся, нужно будет пробовать еще и еще, пока вы не добьетесь желаемого результата.

Готовьте программу для творческого испытания ответственно и индивидуально под себя. Набор минимум: басня, стихи и проза. Имейте запасные варианты и хорошенько учите их наизусть — комиссия часто просит продемонстрировать несколько «вещей». Даже если вы не поете и не танцуете — все равно подготовьте самую простую песню и незамысловатый танец, потому что вас наверняка попросят продемонстрировать вокальные данные и пластику.

Что нужно для того, чтобы работать актером в США? Как попасть на съемку в США?

Первое, что нужно – разрешение на работу в США. Если вы приехали в Америку как турист и захотели попробовать сняться в массовке, то ничего не получится. 

Желательно, чтобы у человека было специальное образование. Большой плюс наличие диплома об обучении в театральном или кинематографическом вузе. Но иногда даже актерских курсов бывает вполне достаточно. В Лос-Анджелесе большой выбор всевозможных школ и курсов для актеров, также есть коучи, которые дают персональные уроки актерского мастерства. 

Конечно, сколько бы дипломов у вас не было, но без таланта, харизмы, внешних данных и удачи – ничего не получится. 

Хорошо, если у вас будет опыт работы актером на родине. Разумеется, ваши заслуги на родине никому не интересны в штатах, карьеру придется начинать с нуля. Но иметь опыт работы на площадке – несомненное преимущество. 

В США очень жесткая конкуренция среди актеров, поэтому реально оценивайте свои силы. 

Нужно постоянно заниматься спортом, чтобы поддерживать фигуру в хорошем состоянии. Также немаловажным будет знание английского. Даже если вам придется работать в массовке и никакого текста у вас не будет, все равно вы должны понимать, чего от вас хочет режиссер. 

Те, кто снимается в массовке, делятся на две группы: первые не состоят в профсоюзе актеров, а вторые являются членами Гильдии киноактеров или другого профсоюза. В принципе, без членства в профсоюзе можно работать, но не стоит надеяться на участие в престижных проектах и на высокие заработки. Для того чтобы актера приняли в профсоюз, ему нужно собрать на съемках три вейвера (специальный документ) и заплатить $ 3 тыс. взноса.

Для начала можно попробовать своими силами искать объявления и ходить на всевозможные кастинги. Найти кастинг по интернету не составляет особого труда. 

Если вы уверены, что актерская профессия – это точно то, что вам нужно, то следует найти себе агента. Он будет искать для вас интересные предложения, отстаивать ваши интересы, поможет вступить в Гильдию киноактеров. 

На первых парах, лучше не отказываться от любых предложений и браться за все. Составьте портфолио с профессиональными фотографиями. Также обязательно составьте резюме. 

Конечно, прославиться можно в любом возрасте, но все-таки чем раньше вы начнете строить карьеру, тем лучше. 

Не стоит надеяться на быстрый успех. Обычно пробы и кастинги отнимают много времени, а денег поначалу приносят мало. Но нужно не отчаиваться и продолжать самосовершенствоваться, работать над собой. Чем больше вы умеете тем, лучше. Хороший актер должен уметь все и ничего не бояться.

Актриса кино

Большой популярностью обладают артистки, снимающиеся в фильме. Ведь основное количество зрителей сидит возле телевизоров. К тому же киноактрисам платят больше денег, по сравнению с театральными работниками.

Но актрисам кино, бывает также трудно на своем поприще, как и в театре. Они должны тщательно изучить свою героиню и воплотить ее у камеры. Единственной поблажкой является тот момент, что во время съемок фильма снимают не один дубль. Актриса должна уметь правильно встать у камеры. К тому же не все люди обладают фотогеничностью, поэтому актриса должна ей обладать, чтобы выглядеть достойно в кадре.

Артисткам кино нужно уметь общаться с разными людьми: сценаристами, режиссерами, партнерами. Отношения с ними должны быть идеальными, для того чтобы был получен высокий результат работы.

Что нужно, чтобы стать актрисой кино?

Успешные и узнаваемые артистки, востребованные в кино и театре, обладают разными профессиональными качествами и природными талантами. Ведь им приходится играть разные роли, находиться в разных образах. Стартовать лучше с актерского образования полученного в специальном учебном заведении.

Профессиональными актрисами могут стать не все девушки, которые этого хотят. Нужно обладать врожденным талантом. Затем его усовершенствовать разными самостоятельно выработанными навыками.

Чтобы у актрисы была успешная карьера, она также должна обладать природным обаянием и харизмой. Она должна быть готова полностью отдать себя театру или кино, суметь перевоплотиться в свою героиню полностью, независимо от того по душе она ей самой или нет. Если актриса имеет правильно поставленный голос, то это для нее большой плюс, также как и хорошая память. Ведь она должна запоминать тексты большими объемами, чтобы потом выступать на сцене.

Артистки, обладающие умением к импровизации, считаются очень ценными. Многими великими энергичными и непосредственными актерами вносится в роль какая-нибудь изюминка, иногда даже шаблонная.

Актерам во время работы приходится много двигаться. От них могут потребоваться прыжки, полеты, лазания по скалам и любовные сцены. Не каждый человек в состоянии к выдерживанию такого интенсивного графика, поэтому начинающим актрисам, перед тем как стремиться овладеть этой профессией, стоит сначала все хорошо обдумать.

Как стать актером кино

Актером кино стать тяжело, но вполне реально. Для этого нужно в первую очередь поступить в специальное училище, а лучше театральный вуз. Это самое сложное, так как стать актером стремятся многие, поэтому и конкуренция соответствующая. Конечно, может так случиться, что какой-нибудь режиссер или продюсер случайным образом заметит Вас на улице и пригласит сниматься в кино, но это скорее исключение из правил. Поэтому рассчитывать нужно только на себя и на свое умение. 

Причем для актера необходима не только внешность, но и образованность, умение двигаться, петь и танцевать. Не помешает пройти и курсы актерского мастерства. В свободное время можно посмотреть обучающие видеоуроки в интернете, чтобы потренироваться в домашних условиях. Но первостепенное условие – это наличие таланта.

Куда поступить учиться, чтобы стать актером

Где учат на актера — этот вопрос очень интересует абитуриентов. Сегодня во многих вузах, как дань времени и результат востребованности, открыты курсы актерского мастерства. Но самыми востребованными были и остаются те, которые работают многие десятилетия и где начинали свой творческий путь многие легендарные актеры. Эти вузы получают финансирование от государства и есть бюджетные места. 

• Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова
• Театральный институт им. Бориса Щукина (знаменитая Щука) при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова
• Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина (известное как Щепка) при Государственном академическом Малом театре России
• Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
• Российский университет театрального искусства – ГИТИС
• Российская государственная специализированная академия искусств
• Московский городской педагогический университет

Этапы поступления  в театральный вуз

Чтобы получить актерское образование надо, прежде всего хорошо сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе — это первый этап отбора.

На втором этапе надо пройти внутреннее испытание в виде собеседования, где могут спрашивать о ваших мотивах стать актером, в каких ролях вы себя видите, какие герои вам близки по духу, попросить рассказать о себе и т.д. Цель этого испытания раскрыть не только образовательный и культурологический уровни абитуриента, но и его нравственные и этические стороны.

На третьем, заключительном этапе, вас ожидают самые важные творческие испытания, которые и решат вашу судьбу. Они состоят из трех отдельных экзаменов.

Речь

Для этого испытания абитуриент должен подготовить стихотворение, басню или отрывок из прозы. Это дает возможность проверить вашу дикцию, голос, интонацию, способность передать настроение и эмоции. 

Актерское мастерство

Чтобы пройти это испытание необходимо придумать и поставить этюд, можно привлекать других участников (2-3 человека). Тема — свободная, берите сцены из известных произведений или придумывайте свои, здесь главное — проявить себя и не оставить равнодушными экзаменаторов.

Танцы и вокал

Номера (танцевальные и вокальные) надо готовить заранее. Из практики, советуем выбирать песни в стиле романса, где хорошо можно продемонстрировать широту диапазона и модуляции голоса.

После поступления счастливчиков ждет несколько лет увлекательной жизни и интересной учебы. Помимо актерского мастерства, сценической речи и движений, искусства танца, вам надо будет изучать историю искусства, историю театра, кино и литературы, а также общие дисциплины — философию, экономику, основы права и др.

Поступить в театральный вуз сложно — требования и конкурс очень высокие. Конечно, это относится к столичным учебным заведения, в региональные поступить намного проще. Но исторически так сложилось, что, практически все, великие актеры театра и кино обучаличь в Москве или Питере. Здесь же находятся и студии, где снимают фильмы, и известные во всем мире театры. После окончания учебы в региональных вузах, выпускники чаще всего идут работать аниматорами или ведущими мероприятий, тогда как у столичных намного больше шансов получить роль в театре или кино. 

Легендарный преподаватель актерского мастерства из Лос-Анджелеса Мишель Даннер (в списке ее учеников такие знаменитости, как Кристиан Слэйтер, Сальма Хайек, Джерард Батлер, Сет Макфарлейн, Пенелопа Крус, Крис Рок, Габриэль Юнион и Зуи Дешанель) на вопрос о том можно ли любого желающего обучить актерскому мастерству или все-таки талант играет решающую роль — ответила:

Где учиться

В театральных вузах и колледжах воспитывают будущих . Там они учатся актерскому мастерству, сценическому движению и речи, акробатике, вокалу, танцу и многим другим профессиональным навыкам. Для успешного воплощения роли актеру нужно научиться ее анализировать, прочувствовать и буквально прожить жизнь своего персонажа.
Чтобы попасть в «мастерскую талантов», нужно будет пройти огромный конкурс — до 450 человек на место. Художественный руководитель, который в этот год набирает курс, разглядывает в будущем студенте не знания по школьным предметам, а, в первую очередь, талант. Абитуриента могут взять, даже если он никогда не занимался в театральной студии и у него низкие баллы ЕГЭ.

Самые известные творческие колледжи страны для будущих актеров, артистов и музыкантов: Российская академия музыки им. Гнесиных Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского Московская государственная академия хореографии Московский театральный колледж при Московском театре под руководством О. Табакова Московский государственный театральный колледж (техникум) имени Л.А. ФилатоваТеатральные вузы есть в большинстве городов Российской Федерации. К самым известным и престижным относятся: Всероссийский государственный университет кинематографии им. С.А. Герасимова (ВГИК) Высшее театральное училище (институт) им. М.С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (ВТУ им. Щепкина) Российский университет театрального искусства — ГИТИС (ГИТИС) Театральный институт им. Бориса Щукина при Государственном академическом театре им. Евг. Вахтангова (ТИ им. Щукина) Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского

Как найти призвание >>Как раскрыть талант у ребенка >>

Возможности карьеры

Актёры-новички часто начинают работу, исполняя небольшие роли в театральных постановках. Если же вы хотите сниматься в кино, то вы должны постоянно посещать различные кастинги, а также играть мелкие роли в массовках. Возможно, тогда вас заметят и позовут на более крупную роль. Актёры не всегда работают в театре или киностудии, а могут работать в рекламных агентствах, на телевидении, в цирке, участвовать в создании клипов, а также работать аниматорами.

Нередко добившись каких-то успехов в актёрском мастерстве, люди могут освоить профессию режиссёра, продюсера или сценариста и выполнять уже другие задачи. А также вы сможете стать актёром дубляжа.

Актриса театра

Чарующее и специфическое театральное искусство возникло еще в древности. Актрисам в театре нужно уметь быть очень эмоциональными и яркими, выступая в спектакле. Ведь на них сморит много людей

Это и является самой важной особенностью игры в театре. Зрительный контакт происходит в одной аудитории, в реальное время

Актрисы должны быть очень ответственными. Они должны помнить весь текст своей роли, поэтому им необходимо вызубрить каждую фразу и все движения их героя. Когда идет представление, профессиональной артистке нельзя ошибаться, теряться и забывать слова. Нужно четко знать с какой стороны ожидать партнера, и в какой момент. Конечно, не одному человеку невозможно играть роль, повторяя в точности каждое слово из сценария. Если вдруг во время показа спектакля актриса допустит ошибку при произнесении своего текста, то она должна обладать способностью к импровизации и харизматичностью. Если этого нет, то импровизации можно научиться, а вторым нужно обладать с детства.

Какова основная задача актрисы театра?

Актриса, работающая в театре должна обладать умением для создания объемного художественного образа, выступая перед зрителем. Чтобы героиня выглядела многогранной и живой, артистке нужно тщательно войти в свою роль.

Только главной задачей артистки театра является произвести эффект на аудиторию. Зритель должен быть в восторге от роли, тогда можно считать, что актриса обладает актерским талантом, и она будет иметь успех в своей работе.

Где можно получить профессию актрисы?

Для того чтобы стать актрисой, совсем не обязательно иметь профильное образование, достаточно быть талантливой и удачливой. Очень многие известные артистки (например, Ия Саввина, Вера Глаголева или Фаина Раневская) либо вообще не имели актерского образования, либо получали его уже будучи знаменитыми и популярными.

Но необходимо принимать во внимание, что обучение в театральных ВУЗах или студиях – это не просто освоение азов актерского мастерства, но и возможность проявить свой творческий потенциал ведущим режиссерам. Ведь в учебных заведениях, как правило, очень часто проводятся мастер-классы, творческие встречи, студенческие постановки, в ходе которых режиссеры и известные актеры не только делятся профессиональными секретами, но и присматриваются к будущим артисткам

Поэтому мы все-таки рекомендуем сначала окончить профильное учебное заведение, и только потом пробовать свои силы на актерском поприще.

Кстати, больше шансов «приглянуться» режиссеру театра или кино имеют выпускники таких ведущих театральных ВУЗов России, как:

• Российская академия театрального искусства – РАТИ-ГИТИС (Москва);
• Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова (Москва);
• Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства;
• Школа-студия (институт) имени В.И.Немировича-Данченко при МХАТ имени А.П.Чехова;
• Высшее театральное училище (институт) имени М.С.Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (Москва).

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	520 290,00 ₽

Российский университет театрального искусства — ГИТИС

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 500,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	141 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	279 000,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	141 000,00 ₽

Школа-студия (институт) имени Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А.П. Чехова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 428,00 ₽

Московский городской педагогический университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	285 300,00 ₽

Театральный институт имени Бориса Щукина

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	250 000,00 ₽

Московский гуманитарный университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	240 000,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	100 000,00 ₽

Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения

Санкт-Петербург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	230 000,00 ₽

Оренбургский государственный институт искусств им. Л. и М. Ростроповичей

Оренбург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	214 143,00 ₽

Хабаровский государственный институт искусств и культуры

Хабаровск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	205 800,00 ₽

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова

Москва

Недостатки профессии актрисы

Сразу скажем, что актерская работа имеет не только преимущества, но и недостатки. И самым главным недостатком профессии актрисы является то, что того самого стечения счастливых обстоятельств можно ждать не один год (и даже десяток лет). Ярким примером тому может послужить карьера Людмилы Артемьевой («Таксистка», «Кто в доме хозяин», «Сваты» и т.д.), которая шла к своему профессиональному успеху долгих 18 лет.

К слову, среднестатистические актрисы (то есть, те, кому не посчастливилось родиться «под счастливой звездой») не могут похвастаться большими гонорарами. Так, согласно статистическим данным, среднемесячная зарплата актрисы театра сегодня составляет около 20-30 тысяч рублей. При этом большая часть заработков уходит на поддержание своего привлекательного внешнего вида, так как «лицо» артистки – это ее визитная карточка и один из основных «инструментов» работы.

Тем девушкам, которые решили для себя выбрать эту профессию, не стоит также забывать и о том, что за внешним блеском и благополучием работы профессиональная деятельность актрисы скрывает в себе:

• практически полное отсутствие личной жизни – постоянные репетиции, съемки, гастроли, обсуждения сценария и т.д.
• риски для здоровья и жизни – выполнение различных трюков может стать причиной травм, а съемки «на натуре» при неблагоприятных погодных условиях – возникновением острых и хронических заболеваний;
• походные условия – во время гастролей артисткам иногда приходится забывать не только о том, что такое уют и комфорт, но и том, что такое горячая вода в номере гостиницы или полноценный обед в ресторане;
• большая конкуренция – в театральных ВУЗах и студиях обучается огромнейшее количество будущих артисток, а вот успеха добиваются только единицы.

Ну и самое главное, популярность – дама непостоянная. История отечественного кинематографа знает немало примеров, когда артистки, еще недавно купавшиеся в лучах всенародной любви, сегодня «тонут» в забвении. Их никто не приглашает на съемки кинолент или в театральные постановки, а значит и гонораров они не получают.