Графический дизайнер

Содержание:

С чего начать обучение в графическом дизайне

Перед тем как начать обучение на курсе по графическому дизайну, проверьте себя по трем параметрам:

  1. Какие виды проектов (промосайты, приложения с клевым бренд-дизайном, плакаты для мероприятий, посты для соцсетей) будете делать на курсе и насколько они вас цепляют (напомню, вам есть с чем сравнить: просто загляните в свой телефон, соцсети или откройте портфолио ТОП международных студий: focuslabllc, ueno, outcrowd).
  2. Сколько стоит получить первый опыт в новом проекте (поделите стоимость курса на количество уникальных проектов).
  3. Свежесть дизайн-задачи в ТЗ. Вы, скорее всего, видели, куда движется глобальный рынок, изучали эту сочную эстетичную графику с выточенными анимациями, притягательным характером/брендингом и выразительными композициями —  например, Intercom. Поэтому выбирайте трепетно, и если чувствуете, что дизайн вам не заходит, скорее всего, вы занырнули отнюдь не в топовую площадку по обучению, а просто в очередной учебник. Проверить качество учебника тоже можно: вот, к примеру, учебник от Пола Рэнда «Искусство дизайнера».

Другие интересные программы обучения онлайн

В этом перечне я собрала менее популярные, но не менее привлекательные предложения

Обратите внимание, что некоторые учебные заведения выдают полноценные дипломы и удостоверения о прохождении обучения

«Графический дизайн: 1 ступень» от Arena Center

Графический дизайн: 1 ступень – курс от Arena Center. Дистанционная программа рассчитана на 2 месяца, за которые вы получите навыки работы с графикой в разных программах, научитесь создавать логотипы, айдентику и макеты рекламной продукции.

Стоимость составляет 30 000 руб. за 2 месяца, после прохождения всех занятий выпускники получают удостоверение о повышении квалификации.

«Специалист по графическому дизайну» от МГТУ им. Н. Э. Баумана

Программу “Специалист по графическому дизайну” учебного центра компьютерного обучения при МГТУ им. Н. Э. Баумана можно пройти очно или заочно. Общая учебная нагрузка составляет 80 академических часов. Стоит такое образование от 25 090 руб.

В программу входит углубленное изучение Adobe Photoshop и тонкостей профессии. После прохождения всех уроков можно получить сертификат на английском и русском языках или удостоверение о повышении квалификации для тех, у кого есть высшее образование.

«Graphic design» от Mobios

Graphic design – это курс от учебного центра веб-студии Mobios. За 4,5 месяца вы поработаете в Illustrator, Photoshop, After Effects, InDesign, изучите основы колористики, типографики, научитесь работать с заказчиками и создавать концепцию айдентики компании, положите начало своему портфолио.

Стоимость обучения составляет от 390 $.

«Графический дизайн и реклама» от Современной Школы Дизайна

Специальности “Графический дизайн и реклама” обучают в Современной Школе Дизайна. Общая продолжительность занятий – 7,5 месяцев. Уроки проходят в режиме онлайн 3-4 раза в неделю, записи доступны в течение 3 дней.

В программу включены все важные теоретические и практические знания по специальности. В конце можно получить диплом или удостоверение государственного образца.

Стоимость обучения составляет 101 000 руб.: 10 000 предоплаты и затем по 13 000 руб. за каждый месяц.

«Графический дизайнер» от Moscow Digital Academy

Курс Графический дизайнер от Moscow Digital Academy можно пройти офлайн в Санкт-Петербурге, Москве или онлайн из регионов и других стран. Занятия онлайн проходят параллельно с группой: смотрим прямую трансляцию, получаем задания и выполняем. Программа включает, помимо бренд-дизайна, разработку макетов для сайтов и SMM, анимацию, интерактив и рисование от руки.

Всего обучение длится 6 месяцев – это 85 часов теоретических занятий и 80 часов практики. Стоимость онлайн-формата составляет 82 900 руб.

«Графический дизайн» от Avenue

Графический дизайн – курс IT-школы Avenue, который длится 3 месяца. Здесь акцент делается на разработку логотипа и создание полиграфической продукции: от визиток до рекламных баннеров. Много практики и работ для портфолио. Обучаться можно с нуля, не имея даже простых знаний и навыков работы в Photoshop.

Стоимость онлайн-формата составляет 28 490 руб. или ежемесячно 10 490 руб. Также можно заниматься в группах за 29 990 руб.

«Основы графического дизайна» от DSGNClub

Основы графического дизайна – это программа студии DSGNClub. Она включает уроки по созданию логотипа, макетов для социальных сетей и полиграфии, разработке сайта, то есть, в отличие от других подобных программ, тут еще затрагиваются и основы веб-дизайна.

Есть 2 варианта участия: стандартный пакет стоит 11 990 руб., VIP-участие с 2 личными уроками с создателем курса Костей Кирьяновым обойдется в 17 000 руб.

Школа сюжетной иллюстрации Насти Никсен — практика в творческом и креативном мышлении

Здесь вы потренируетесь создавать захватывающие иллюстрации, раскачаете креативное мышление и привнесете в сайты, мобильные приложения, блоги, журналы и книги особенное настроение c помощью своих работ.

Автор курса: Настя Никсен, иллюстратор и бренд-дизайнер. С детства увлекалась иллюстрацией. Создает коммерческие иллюстрации для мобильных приложений, сайтов, блогов и веб-приложений. Ищите в Instagram под ником @nastyniksen.

Для кого: Курс для любителей порисовать, но будет полезен иллюстраторам, арт-директорам и всем, кто ищет творческие искры и воплощает их в жизнь.

Объем курса: 8 уроков, 2 месяца обучения

Стоимость: от 2000 руб

Фишка: Здесь вы тренируетесь мыслить как иллюстратор, подмечать интересные сюжеты во всем и воплощать их с помощью iPad.

Изучить курс: https://niksen.school/

Преимущества и недостатки профессии

Новичка вряд ли сразу возьмут на работу в крупную компанию или доверят масштабный высокооплачиваемый проект. Можно начать с небольшой команды, но даже здесь ценится базовое образование, хотя бы пройденный курс. Еще должен быть мощный компьютер: без современной техники работать в сегменте невозможно.

Дизайнер много работает за компьютером

С такой работой садится зрение, портится осанка, телу не хватает движения. Нужно прилагать усилия, чтобы оставаться здоровым и быть в тонусе. 

Много споров

В оценке работы дизайнера много значат субъективные факторы

Важно быть эмоционально устойчивым человеком, чтобы не выгорать от бесконечных согласований и правок

В индустрии дизайна совершенству нет предела

Для кого-то это недостаток, для кого-то — преимущество, но специалисту все время нужно учиться чему-то новому, чтобы оставаться в тренде. Постоянно обновляются программы и техника, быстро меняется контекст и вкусы аудитории.

Графический дизайн сегодня — это живое, динамичное направление. Здесь часто появляются новые инструменты и задачи: недавно, например, сложно было представить на рынке таких специалистов, как дизайнер 3D-печати или дизайнер дополненной реальности. 

Богатая софтом и ролями индустрия может пугать новичков: люди теряются среди возможностей, пытаются овладеть всеми инструментами сразу. Вот, например, моушн-дизайнер, который работает с анимацией — это и художник, и режиссер, и даже программист. А UX/UI-дизайнер вообще большую часть времени занят исследованиями пользовательского поведения, проверкой гипотез и тестами.

Самое важное на старте — выбрать направление, определенный вектор развития и первые задачи, которые интересны именно вам. Помните: если вы не любите кодить, то ваши коды, скорее всего, так и останутся ужасными, а если вам интереснее заниматься наружкой, чем сайтами, то дизайнер айдентики из вас получится лучше веб-дизайнера. . Удовольствие от обучения и работы помогает сохранять мотивацию

А еще, развиваясь в определенном направлении, вы всегда будете успевать следить за трендами и вовремя обновлять инструментарий

Удовольствие от обучения и работы помогает сохранять мотивацию. А еще, развиваясь в определенном направлении, вы всегда будете успевать следить за трендами и вовремя обновлять инструментарий.

Фото на обложке: Africa Studio/shutterstock.com

Высшая школа брендинга: ВШБ — высшее образование в бренд-дизайне

1512 часов лекций и практик, 4 командных проекта с реальными заказчиками, 1 индивидуальный проект и защита диплома. На каждое приходят креативные директора дизайн студий, практикующие дизайнеры, руководители брендинговых агентств и специалисты в смежных направлениях (управление проектами, нейминг, психология в маркетинге, иллюстрация, леттеринг и другие).

Автор курса: Идеолог и двигатель программы Андрей Кожанов.

Команда ВШБ — уникальный образовательный проект по профессиональной подготовке специалистов трех основных специальностей в отрасли брендинга: Бренд-стратегия, Бренд-дизайн, Бренд-менеджмент. 

Для кого: если вам важен статус и признание того, что вы бренд-дизайнер, на государственном уровне и среди экспертов отрасли

Объем курса: 1 год и 7 месяцев 

Стоимость: от 323 000 рублей

Фишка: собрать 4 проекта по брендингу от реальных заказчиков и защитить их перед комиссией из ТОП-экспертов по брендингу и маркетингу в России и СНГ

Изучить курс: https://hsbranding.ru/

Кому подходит данная специальность

Чтобы стать графическим дизайнером нужно обладать следующими качествами:

  • склонность к творческой деятельности;
  • художественные навыки;
  • умение анализировать;
  • умение доносить свой замысел через визуальные образы;
  • хорошее воображение;
  • чувство вкуса;
  • хорошее зрение и глазомер;
  • пространственно-образное мышление.

Работа графическим дизайнером подойдет для людей с художественным талантом

А также важны и качества личности:

  • открытость новому;
  • оригинальность;
  • индивидуальность;
  • креативность;
  • самостоятельность;
  • ответственность;
  • пунктуальность;
  • наблюдательность;
  • внимательность.

Будет препятствием в получении этой профессии наличие таких качеств как: отсутствие вкуса, консервативность, зависимость от чужого мнения, нехватка воображения, постоянная прокрастинация, неорганизованность.

Недостатком профессии может быть высокий уровень конкуренции и необходимость постоянного обучения и самосовершенствования.

Идти в графические дизайнеры конечно стоит людям, которые любят креативную работу. Хорошо, если у человека есть талант. Но упорной работы и должного образования хватит, чтобы стать хорошим специалистом.

Профессия, связанная с дизайном популярна за счет своей творческой составляющей и немалой зарплаты. Но стоит помнить, что не все так радужно. Работа графического дизайнера включает очень усердный труд, крепкие нервы и стрессоустойчивость.

А также не забывать, что нельзя стоять на одном месте. Все время будет нужно мыслить, развиваться, искать новые пути и справляться с работой на высоком уровне.

Школа грамотных коммуникаций бренда Сергея Мосякина

Учебный курс Сергея Мосякина по созданию визуального языка продукта на основе метафоры и платформы бренда. Здесь дизайнеры учатся работать с платформой бренда. Благодаря платформе предприниматели смогут точнее ставить задачу и быстрее оценивать результат. Каждая лекция завершается заданием.

Автор курса: Сергей Мосякин, креативный директор, бывший куратор Высшей школы брендинга, преподаватель института Среда Обучения, член Союза Дизайнеров России. Работал над кобрендингом Госуслуг, коммуникациями Леруа Мерлен, создавал айдентику двух городов. Руководит креативными и дизайнерскими группами.

Для кого: для тех, кому важно вживую поработать с профессионалами в области и свериться в правильности курса

Объем курса: 20 записанных вебинаров для изучения основ брендинга и алгоритма проектирования визуальной айдентики

Стоимость: от 990 руб/месяц

Фишка: Здесь вы учитесь более тонко настраивать визуальную коммуникацию и прокладывать путь к сердцам потребителей в зависимости от их психотипа

Изучить курс: https://orfografika.ru/identity-diy

Онлайн-курсы от Breezzly – проектная практика по инструментам графического дизайна в диджитал (Job Shadowing)

Объем курсов: 4 часа, 4 проекта, 32 видеоурока

Стоимость: 4 000 ₽

Фишка: осваиваете полный комплект инструментов графического дизайнера (Figma, InVision Studio, Tilda, Principle) на жизненных учебных проектах: сайты, приложения для умных часов, мобильные и веб-приложения

Изучить курсы: https://breezzly.ru/catalog/design-interfeisov-v-figma

Здесь вы учитесь применять полный комплект инструментов графического дизайнера в нестандартных и жизненных проектах: сайты, мобильные и веб-приложения, приложения для Smart Watch.

Каждый курс хорош как первый шаг, и полезен для прокачки навыков и графического дизайнера на прикладных проектах.

Для кого: курс зайдет, если вы хотите попробовать себя в роли графического дизайнера в диджитал-среде и получить полное представление на практике. Здесь вас встретят дизайн-проекты во всех популярных инструментах (Figma, Photoshop, ProCreate, After Effects) и на всех видах проектов, популярных у клиентов.

Чему научитесь

  1. Организовывать работу
  2. Воплощать дизайн-идеи с помощью инструментов
  3. Создавать интерактивные дизайны цифровых продуктов с анимациями
  4. Работать с фигурами, цветом, шрифтами, изображениями и модульной сеткой
  5. Реализовывать интерфейсы и вытачивать эстетику
  6. Готовить дизайн к разработке

Автор курса: Анастасия Свеженцева, продуктовый дизайнер и бренд-дизайнер. 5 лет опыта работы в двух международных компаниях iSpring Solutions и Omega-R. Сейчас помогает стартапам и продуктовым командам по всему миру: проектирует интерфейсы мобильных и веб-приложений, создает сайты, помогает улучшить дизайн. Любит прорабатывать логотипы, фирменный стиль и уникальную графику с характером. Активно изучает коммерческую иллюстрацию, поведенческую психологию и брендинг. Преподает дизайн с 2015 года. Пришла в дизайн из программирования.

Освойте дизайнерскую базу

Самая большая проблема, с которой сталкиваются новички, — это недостаток дизайнерской базы знаний, в которую входят:

  1. Графические редакторы и инструменты.
  2. Типографика и верстка.
  3. Композиция и сетка.
  4. Текст и редактура.
  5. Управление и результаты.

Это универсальные области компетенций, необходимых дизайнерам всех специализаций. И лучший способ начать получить их — на примере реальной задачи. Приобретите первый опыт, попробовав повторить работы состоявшихся дизайнеров. Это поможет разобраться в дисциплине, не утонув в технических заданиях, которые вы сами придумали. Ниже приведем проверенные ресурсы, которые помогут освоить дизайнерскую базу.

Графические редакторы и инструменты:

  1. Видеокурс по Figma. Освойте за 6 уроков самый популярный графический редактор среди дизайнеров интерфейсов.
  2. Векторная графика в веб-дизайне: основы и практика. Бесплатный вебинар с практической частью в Adobe Illustrator.
  3. Основы Adobe Photoshop. Знать каждому, учить упорно!
  4. Бесплатный интенсив «Основы веб-дизайна». Реальное погружение в профессию. За 2 часа вы создадите лендинг и узнаете, как профессионалы работают в Adobe Photoshop.
  5. Как создать логотип для приложения в Sketch. Даже если вы далеки от графического дизайна или только начинаете путь в нем, посмотрите этот вебинар — и сможете создать свой первый логотип приложения в графическом редакторе Sketch.

Типографика и верстка:

Маст-хэв для новичков — «Живая Типографика» Александры Корольковой. Бесплатная электронная версия.
Электронный учебник «Типографика и верстка» издательства Бюро Горбунова. Доступен по платной подписке

Обратите внимание на оформление сайта — это лучшая реклама содержания.
Джеймс Крейг, Ирина К. Скала «Шрифт и дизайн»

В книге много иллюстраций, она читается быстро и легко. Рекомендуем бумажную версию.
Ян Чихольд «Новая типографика». Фундаментальное исследование типографики ХХ века. Материал довольно сложный — подойдет тем, кто хочет углубиться в предмет.
Эмиль Рудер «Типографика». Книга даст базовые знания о контрасте, ритме, пропорциях и цвете в типографике.

Композиция и сетка:

  1. Йозеф Мюллер-Брокманн «Модульные системы в графическом дизайне». Автор на конкретных примерах рассказывает о применении модульной системы в оформительской работе: в дизайне книг, выставочных пространств, корпоративной полиграфии. Издание адресовано широкому кругу дизайнеров и оформителей.
  2. Пол Рэнд «Дизайн: форма и хаос». Знали ли вы, что автор этой книги считается самым влиятельным графическим дизайнером ХХ века? Именно он создал логотипы IBM, Ford и многие другие.
  3. Юрий Гордон «О языке композиции». Как работает композиция — на примерах известных скульптур и произведений искусства.
  4. И следите на Dribbble за этими авторами: BestServedBold, Geex Arts, outer.

Текст и редактура:

  1. Максим Ильяхов, Людмила Сарычева «Пиши, сокращай». Обязательно к прочтению всем, кто использует текст в работе.
  2. Бесплатная рассылка о дизайне текста от Максима Ильяхова.
  3. Скачайте «Эгею» и создайте свой блог (это бесплатно). Практикуйтесь каждый день — пишите статьи, посты и рассказы, применяя изученные приемы редактуры.

Управление и результаты:

  1. Работайте эффективно по технике управления временем Pomodoro.
  2. Освойте самоорганизацию с книгой Дэвида Аллена «Как привести дела в порядок».
  3. Юрген Апелло «Agile-менеджмент. Лидерство и управление командами». С помощью этой книги вы сможете глубже погрузиться в процесс управления проектами и создать собственный подход к задачам — в соответствии с вашими потребностями.

А что изучать дальше: мой личный список источников вдохновения

Здесь я собрала дополнительные источники вдохновения: несколько полезных книг, фильмов и ютуб-каналов, которые помогут вам повысить насмотренность и поднять свои скиллы на новый уровень.

ТОП-3 книги по Графическому дизайну

Искусство дизайнера (Пол Рэнд)

Для всех, кто интересуется дизайном. Более двухсот графических работ и двадцать семь статей Рэнда о визуальной коммуникации, корпоративном стиле, коммерческом искусстве, задачах дизайнера и его культурной роли, идеях, символике и образах в дизайне, типографике и многом другом. Подробнее о книге →

Гибкий ум (Эстанислао Бахрах)

Поможет понять процессы, которые происходят в нашей голове. Как устроен наш мозг, почему мы принимаем те или иные решения, как бороться со страхами и барьерами, как развить творческое мышление и начать придумывать интересные идеи. Эта книга научила меня смотреть своим мыслям в лицо и опережать страхи. Не бояться засучить рукава и делать, даже когда мысли о неудачах так и лезут в голову, а также находить идеи даже там, где их (казалось бы) нет. Подробнее о книге →

Модульные схемы в графическом дизайне (Йозеф Мюллер Брокманн)

В этой книге много примеров, как применить модульную сетку в дизайне книг, периодических изданий, корпоративной полиграфии, выставочных пространств. Автор  убедительно доказывает универсальность и эффективность модульного метода проектирования. Подробнее о книге →

ТОП-4 фильма для графических дизайнеров

Helvetica

Вдохновляющий документальный фильм о типографике, графическом дизайне и мировой визуальной культуре. Здесь на примере Helvetica раскрывается история, как шрифты влияют на нашу повседневную жизнь. Смотреть фильм →

Изображение и текст / Art & Copy (2009) Даг Прэй

Фильм об эмоциональном дизайне и рекламе, о креативности и вдохновении, о важности истории и сюжета в творческих задачах. Как придумать и защитить свою идею, как донести ценность, с какими трудностями сталкиваются дизайнеры и рекламщики, когда запускают новые продукты, рекламные акции и ролики

Смотреть фильм →

Дизайн мышление (Design and Thinking)

Заряжающий документальный фильм о важности дизайн-мышления и его влиянии на бизнес. Как с помощью творческого мышления изменить мир вокруг себя и бросить вызов заурядным умам

Смотреть фильм →

Абстракция: Искусство дизайна | Abstract: The Art of Design

Интересный сериал о том, как работают современные дизайнеры и художники-иллюстраторы, что их вдохновляет, какими приемами они пользуются и что хотят сказать своими работами. Смотреть фильм →

ТОП-3 Vimeo-канала для графических дизайнеров

Brand New School — чтобы зажечься свежими творческими идеями, ребята специализируются на креативных видеороликах для популярных международных брендов, таких как Nike, Mcdonald’s, Oreo, Starbucks, Coca Cola. Смотреть видео на канале →

Motion Design School — подборка от настоящих спецов в Motion Design, здесь можно найти небольшие ролики для игр, узнать, как можно выйти за рамки и из одного логотипа и рассказать целую зажигательную историю. Смотреть видео на канале →

NiceType — подборки креативной рекламы и промо с анимированной типографикой для крупных событий, мероприятий, рекламных роликов. Смотреть видео на канале →

Принцип подбора первого курса

На мой взгляд, есть всего один критерий, который важен на старте. Если кратко: ищите курс с легким продуманным стартом и ассортиментом интересных и жизненных проектов.

Ключевой принцип подбора первого курса – ищем ассортимент творческих, технологичных и жизненных проектов. Часто мы уже на уровне интуиции можем определить, что такое хорошо и что такое плохо в графическом дизайне — ведь у нас у всех в карманах гаджеты с подборками крутых сайтов, блогов и других дизайнерских штучек

Поэтому при выборе курса обращайте внимание на примеры работ преподавателей и выпускников. Чем раньше вы сможете создать что-то подобное, тем раньше вы загоритесь темой графического дизайна и сможете активно расти в этом направлении

А если на старте вам обещают работу над мышлением и процессом, но работы преподавателей вам не нравятся (как и работы выпускников), не ждите, что с вами произойдет чудо. Подбирайте курс и преподавателя с результатами, к которым хочется стремиться.

Где может работать графический дизайнер

Фриланс

Раньше формат фриланса подразумевал нестабильность и работу в режиме «есть проект — нет проекта».  В современных реалиях быть фрилансером удобнее. Можно, например, подписать контракт с небольшим брендом на дизайн соцсетей. Работа над тремя-четырьмя проектами в среднем приносит 50-75 тыс. рублей. 

Но риски все еще не исключены: заказчик всегда может отказаться от сотрудничества или задержать оплату. Приходится постоянно согласовывать прайс и сроки, а еще привыкать к новым условиям работы: иногда, например, вы с заказчиком оказываетесь в разных часовых поясах.

Главное: фриланс — это область, где дизайнеру некому делегировать ответственность. А еще, в отличие от сотрудника агентства, где есть слаженная постоянная команда, внештатник вынужден каждый раз заново выстраивать коммуникацию с заказчиком и его менеджерами. И это влияет на скорость работы и конечный результат.

Штатный дизайнер

Штатный дизайнер, в отличие от фрилансера, не рискует внезапно оказаться без работы. Таким специалистам обычно не хочется каждую неделю осваивать новый проект. Они ценят стабильность и погруженность в специфику бренда. 

Но есть и минус. Однообразная работа с единственным продуктом может приводить к выгоранию. Поэтому многие штатные дизайнеры раз в пару лет меняют место работы. 

Студия дизайна

Студии обычно предлагают дизайнеру выбрать, в каком направлении ему интереснее развиваться. Часть команды, например, работает над определенным продуктом с контрактом на год — это похоже на работу в штате отдельной компании. А в другом подразделении занимаются тендерами и стратегиями — там проекты меняются каждые две недели. 

Особенность студий — заинтересованность в профессиональном росте сотрудников. В Setters, например, мы составляем персональные карты развития, которые показывают, чем человек хочет заниматься, в какую сторону идти. Компания оплачивает курсы, доступ к литературе и источникам и разрабатывает специальные задания для повышения зарплат.

Кроме того, студии дизайна развивают корпоративную культуру. Даже офисы теперь — это классные места, откуда не хочется уходить: с релакс-зонами, киноклубом или обедами в парке.

Какими навыками должен обладать графический дизайнер

Лет 20 назад, когда профессия дизайнера только формировалась на российском рынке, ей не доверяли. Заказчики не понимали, из чего складывается прайс — зачем платить за картинку большие деньги. Часто можно было столкнуться с мнением: «Да у меня ребенок в фотошопе может также!». В итоге мы получили огромное количество неработающего и сомнительного с эстетической точки зрения дизайна. 

Теперь многое изменилось. Профессия за последние десять лет стала популярной и высокооплачиваемой. Благодаря появлению в социальных медиа доступных инструментов для оценки эффективности рекламы бизнес может понять, насколько хорошо работает дизайн. Работу дизайнеров ценят и вкладывают в нее часть рекламного бюджета компании. Но развитие индустрии меняет и систему компетенций специалиста.

Количество необходимого софта и сервисов расширилось. Например, Figma стала одним из главных инструментов, а сам дизайн перестал быть статичным: активно развиваются 2D- и 3D-анимация, AR и VR. И чтобы работать в связке с аниматорами, нужно иметь представление о функционале пакета Cinema 4D. Пригодится и умение создавать презентации в KeyNote или Google Slides.

А еще дизайнер сегодня не только ремесленник-исполнитель

Ему важно разбираться в стратегии развития проекта, уметь общаться с заказчиком и командой. Среди значимых софт-скиллов:

базовое знание психологии. Дизайнер обязан учитывать страхи и желания потребителя для лучшего понимания его потребностей;

эмпатия. Умение ставить себя на место других людей (клиента, потребителя, коллег) увеличивает степень вовлеченности в проект; 

любознательность. Работодатель ценит знание смежных областей, например, робототехники, IT или изобразительного искусства. Это помогает дизайнеру находить креативные решения;

коммуникация. Сегодня редко встречаются графические дизайнеры, которые работают только из дома и не контактируют ни с кем, кроме заказчика или руководителя. Чаще это проактивные люди. Они организуют брифинги, строят MindMap вместе с клиентами, проводят глубинные интервью. Чтобы добиться лучшего результата, надо уметь договариваться с заказчиком и командой, находить компромиссы и воспринимать критику;

вовлеченность в повестку

Дизайнеру важно понимать и уместно применять тренды. Знание ведущих продуктов и популярного контента помогает ориентироваться на рынке и предлагать лучшие решения;

нетворкинг

Взаимодействовать с сообществом, перенимать опыт других специалистов и развивать насмотренность — необходимые условия профессионального роста. Для этого мы вместе с командами SLAVA и Zebra Hero придумали марафест «КРЕАЧЕЛЛА». Это день, когда креативные агентства открывают двери офисов, чтобы познакомить всех желающих с внутренней кухней, рабочими процессами, командой и корпоративной культурой. 

Какие бывают дизайнеры

Профессия дизайнера впервые появилась в российских вузах 20 лет назад. Сфера дизайна не была так развита, как сейчас. Многих современных направлений просто не существовало, поэтому университеты выпускали графических дизайнеров, которые могли разработать и вывеску, и обложку, и дизайн простого сайта. Сегодня более востребованы дизайнеры, которые специализируются на одном из направлений и знают все тонкости.

У работодателя чаще всего есть конкретная задача, например, нужен сайт. Искать он будет веб-дизайнера

Для заказчика важно, чтобы специалист мог сам выполнить проект. Такой подход экономит время и бюджет

Основные и востребованные на рынке специализации: графический дизайн, веб-дизайн, промышленный дизайн, дизайн среды, дизайн интерьера и дизайн одежды. Давайте разберёмся, чем занимаются специалисты каждого из перечисленных направлений.

Графический дизайнер

Отвечает за внешний вид наружной рекламы, брендированных упаковок и печатной продукции: продумывает концепцию, подбирает цвета, шрифты и изображения.

Графический дизайн — базовое направление, из которого выросли все современные специализации. Графический дизайнер воплощает свои идеи в иллюстрациях, фотографиях, анимации и графике. Такие специалисты работают в самых разных сферах:

  • бренд-дизайн — баннеры, вывески, логотипы, визитки и любые рекламные материалы для брендов;
  • презентации;
  • дизайн печатной продукции — книги, открытки, каталоги и справочники;
  • дизайн упаковки.

Графический дизайнер может специализироваться на одном направлении, например, разрабатывать логотипы, а может быть универсальным бойцом, который умеет делать всё.

Веб-дизайнер

Специалист, который разрабатывает сайты. Цель веб-дизайнера — сделать ресурс красивым, функциональным и удобным. Он изучает поведение пользователей на сайте, пытается предугадать их действия и побудить к покупке. Помимо творчества в такой работе предстоит серьёзно заниматься аналитикой.

Смежные с веб-дизайном направления:

  • моушн-дизайн — создание анимации,
  • интерфейсы мобильных приложений и игр.

Дизайнер среды

Дизайнер среды создаёт гармоничное пространство, окружающее нас в повседневной жизни. Он разрабатывает эстетичный внешний вид объектов и наполняет их функциональными предметами и деталями. Это молодая и перспективная специализация, которая появилась на пересечении архитектуры и искусства. Есть несколько направлений дизайна среды:

  1. ландшафтный дизайн;
  2. дизайн жилых и общественных помещений;
  3. дизайн выставочных стендов.

Дизайнер среды может с успехом совмещать работу по всем направлениям или сосредоточиться на одном, более близком для себя.

Промышленный дизайнер

Специалист, отвечающий за внешний вид и функциональность окружающих нас предметов:

  • бытовой техники,
  • приборов и профессионального оборудования,
  • автомобилей,
  • предметов мебели и интерьера,
  • гаджетов,
  • и многого другого.

Промышленные дизайнеры работают на стыке маркетинга, технологий и психологии, разрабатывают концепцию предметов, которая понравится и запомнится потребителю. Согласитесь, что пастельные тона и приглушённый свет в доме уместны, они помогут расслабиться и отдохнуть

В интерьере магазина, наоборот, важно выделить определённые зоны цветом и освещением, чтобы вызвать у покупателя интерес и помочь сориентироваться. Знания современных технологий, психологии человека, основ маркетинга и продаж активно применяют в своей работе промышленные дизайнеры

Дизайнер интерьера

Работает с внешним видом помещений. Задача дизайнера — сделать функциональный, безопасный и привлекательный интерьер в доме, квартире, офисе или любом другом помещении.

Дизайнер костюма

Его ещё называют художником по костюму или модельером. Дизайнер костюма создаёт авторские коллекции одежды.

Он может создавать гардероб полностью или сосредоточиться на чём-то одном:

  • верхней одежде,
  • вечерней одежде,
  • головных уборах,
  • белье,
  • сценических костюмах,
  • аксессуарах — перчатках, шарфах, галстуках.

Художник по костюму не может равнодушно относиться к моде. Он любит всё, что с ней связано: ткани, фурнитуру, аксессуары, нитки и иголки. Его переполняют идеи, он может создать эксклюзивную вещь из любых подручных материалов. В этой профессии предстоит следить за модными тенденциями, а может, научиться диктовать тенденции в своих работах.

Условия поступления

Многие компании при приеме на работу вовсе не смотрят на наличие диплома. Работодатели прежде всего изучают портфолио, как решалась поставленная задача.

Получается, что для дизайнера более важно иметь практические навыки, но где их получить. Онлайн-семинары, самостоятельное изучение истории искусств, стилей, работ великих людей однозначно помогают расти специалисту, но не дают базовых знаний

Особенно важно образование, когда речь идет об архитектурном, промышленном дизайне, где без ознакомления со стандартами, технологиями, программами невозможно войти в профессию. Подготовкой занимаются в сузах, вузах, центрах обучения, школах дизайна, графики, курсах.

Колледж

Поступают после 9 или 11 класса на специальность 54.02.01 «Дизайн» (по отраслям) в колледж, техникум, училище. Кроме конкурса аттестатов или свидетельств, предусмотрен творческий экзамен. Это может быть 1 на выбор или сразу 3 этапа:

  • рисунок в карандаше:
  • живопись краской;
  • композиция.

Срок обучения на базе 9 классов – 4 года, 11 – 3 года. В России прием абитуриентов по этому направлению ведут 83 ссуза в 29 городах.

Вузы

Принимают в вузы после 11 класса. Отбор ведут на основании ЕГЭ и творческого конкурса. Сдавать нужно обязательно русский язык, дополнительными могут быть литература, обществознание, редко – математика, история.

Внутреннее испытание имеет профессиональную направленность. На экзамене абитуриент сдает рисунок, композицию, живопись, эссе и пр. Это может быть одно или многоуровневый конкурс.

Обучение длится на:

  • очном – 4 г.;
  • очно-заочном – 5 лет.

Заочно на эти специальности чаще всего не учат, так как необходима практика.

Школы

Занимаются профильной подготовкой по узким направлениям. Принимают обычно по результатам собеседования и/или проведения творческого конкурса.  Обучение платное, в каждом заведении устанавливают свои расценки и правила перечисления. Длительность – от 1 до 4 лет.

Самые популярные школы дизайна:

  • «Академическая …»,
  • «Современная …»,
  • «Международная …»,
  • «Британская высшая …»,
  • «Школа дизайнеров Бюро Горбунова».

Такие заведения по окончании обучения выдают дипломы российского или международного образца. Главное преимущество – курс ориентирован на получение практических знаний. Программы разрабатывают и быстро корректируют, в зависимости от потребностей рынка и появления новых тенденций, технологий, сервисов.

Курсы

Бывают начальные ознакомительные и продвинутые для повышения квалификации. Подходят тем, кто хочет получить базовые знания или расширить свои компетенции. Длятся от 1 недели до 1 года.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector